https://frosthead.com

Esta grande abóbora Heralds a chegada de Yayoi Kusama DC

A temporada de abóboras premiadas pode ter terminado há meses, mas uma fofoca pousou no gramado do Smithsonian's Hirshhorn Museum e Sculpture Garden, em Washington, DC

Conteúdo Relacionado

  • Siga as bolinhas até as salas infinitas do Yayoi Kusama que estão quebrando os registros do museu
  • Por que uma mulher está tocando o mesmo acorde de guitarra várias vezes no Hirshhorn

Com um metro e oitenta de altura e cerca de 1.800 libras, ele se qualificaria para uma fita azul numa feira de verão, mas esta é enfeitada com centenas de pontos pretos - vinil, linhas perfeitamente arredondadas e uniformes de pontos pretos em plástico reforçado com fibra.

Essa escultura, intitulada Pumpkin, é claro, é um prenúncio do que se espera que seja uma abertura retrospectiva muito popular no museu em fevereiro pelo artista japonês Yayoi Kusama.

Como tal, é um bom cartão de visita. As abóboras e bolinhas têm sido paixões para o artista há mais de seis décadas, diz a curadora Mika Yoshitake, que ajudou a organizar a exposição “Yayoi Kusama: Infinity Mirrors”, que acontece de 23 a 14 de maio de 2017 antes de viajar para outras cinco. Museus norte-americanos.

"Yayoi Kusama cresceu em um viveiro de sementes de plantas", diz Yoshitake. “Seu avô foi o primeiro a apresentá-la a essas plantas. Ela imediatamente levou para a abóbora por causa de sua forma e seu grotesco.

Kusama estava desenhando abóboras a partir do final dos anos 1940, crescendo em Matsumoto, Nagano.

“Parece que as abóboras não inspiram muito respeito”, disse Kusama uma vez. “Mas fiquei encantado com a forma encantadora e cativante deles. O que mais me atraiu foi a generosa despretensão da abóbora. ”

E tão importante para Kusama ao longo de sua carreira foram os pontos, que Yoshitake chama de “uma coisa muito pessoal para ela”.

"Eles começaram com alucinações que ela teve quando era criança", diz o curador. "Ela sofre de neurose aguda, então ela tem essas visões de bolinhas."

“A bolinha”, escreveu o artista em 1978, “tem a forma do sol, que é um símbolo da energia do mundo inteiro e da nossa vida, e também da forma da lua, que é calma. Bolinhas redondas, suaves, coloridas, sem sentido e sem conhecimento, tornam-se movimento. . Polka dots são um caminho para o infinito.

Assim, as bolinhas marcaram seu trabalho já nos anos 1960, quando, como artista de vanguarda em Nova York, ela realizou acontecimentos em que ela e suas amigas, nuas, apareciam cobertas apenas de pontos.

No início dos anos 1970, porém, Kusama voltou ao Japão e sumiu de vista por algumas décadas, até que retrospectivas em Nova York e Londres a tiraram da obscuridade. Ela agora é chamada de artista viva mais bem sucedida do Japão e artista feminina contemporânea mais vendida do mundo.

Ela também tem muitos seguidores por causa de suas instalações espelhadas de “sala infinita” que pareciam para os espectadores se expandirem para sempre.

Uma dessas peças na Broad Gallery, em Los Angeles, atraiu linhas de muitas horas desde que o museu foi inaugurado em 2015, em parte porque apenas um visitante é permitido dentro de uma hora, por menos de um minuto.

Seu Fireflies on the Water no Museu Whitney de Arte Americana durante uma retrospectiva de 2012 atraiu problemas de controle de multidões, exigindo ingressos cronometrados.

O Hirshhorn está esperando uma multidão de visitantes por seus “Infinity Mirrors”, diz Yoshitake, porque “teremos seis, que é um número sem precedentes de salas de espelho na exposição que serão contextualizadas com pinturas, esculturas, trabalhos em papel, muito raramente visto colagens, bem como uma exibição em arquivo de muitas de suas fotografias e diagramas. ”

As instalações incluirão uma recriação da Infinity Mirror Room - Campo de Phalli (1965/2016), a Obsessão de 2007 - Love Transformed Into Dots, a Aftermath of Obliteration of Eternity de 2009, e The Souls of Millions of Light Years from 2013 A sala de obliteração .

Mas com meia dúzia dessas salas, “precisamos estar muito preparados”, diz Yoshitake. “Temos uma grande equipe de logística trabalhando nisso. Estamos trabalhando nisso há um ano.

Com as investigações que chegam ao museu sobre o show desde a primavera, ela acrescenta, "esperamos estar na capacidade todos os dias".

De fato, o prêmio para o melhor Instagram do novo Pumpkin foi um ingresso cronometrado para a exposição gratuita em seu fim de semana de abertura.

Kusama, agora com 87 anos, criou sua primeira sala infinita no início dos anos 1960 com espelhos e luzes, época em que esteve no centro da explosão de arte pop em Nova York, quando foi conectada a artistas de Donald Judd a Joseph Cornell a Andy. Warhol.

Por fim, a aparente vastidão de seus quartos infinitos também refletia suas outras paixões.

"A primeira sala de espelho que foi relacionada a abóboras foi em 1991", diz Yoshitake. “Ela foi selecionada como a primeira artista japonesa a representar a Bienal de Veneza em 1993, então ela criou uma sala de espelho que é uma caixa espelhada dentro de uma sala que tem todas essas bolinhas. Ela reflete tudo a sua vista e, em seguida, dentro dessas abóboras de espuma pintadas. ”

Yoshitake diz que ela originalmente procurou as abóboras de espuma macia para o Hirshhorn, "mas quando eu descobri que ela estava fazendo esta nova peça, nós pensamos que seria melhor ter esta nova."

O Pumpkin 2016 fica no lugar do retrocesso preto e angular de Tony Smith, que foi temporariamente colocado em armazenamento. Além de uma nova forma, traz um toque de cor para a praça do museu.

Também indica as muitas outras abóboras para entrar no show, incluindo a sua mais recente, exibida pela primeira vez em Londres no início deste ano, com abóboras amarelas brilhantes com pontos, luzes LED e infinitamente multiplicada por espelhos negros. Seu título não esconde seu ardor: Todo o amor eterno que tenho pelas abóboras .

Pumpkin está atualmente em exibição no Smithsonian's Hirshhorn Museum e Sculpture Garden em Washington, DC “Yayoi Kusama: Infinity Mirrors” estará em exibição de 23 de fevereiro a 14 de maio de 2017 antes de viajar para museus em Seattle, Los Angeles, Toronto, Cleveland e Atlanta . Os passes para o fim de semana de abertura serão divulgados on-line na segunda-feira, 13 de fevereiro, ao meio-dia. Os passes continuarão sendo liberados toda segunda-feira ao meio-dia da semana seguinte.

Esta grande abóbora Heralds a chegada de Yayoi Kusama DC