As realidades sombrias de Auschwitz frequentemente se desenrolavam em um cenário de música alegre. Uma orquestra de prisioneiros foi forçada a se apresentar quando seus companheiros de cativeiro marcharam para o trabalho, e aos domingos os músicos receberam a incumbência de entreter oficiais nazistas.
Embora a orquestra masculina de Auschwitz I fosse um elemento do notório campo de concentração, poucos manuscritos de obras organizadas e executadas sobrevivem até os dias de hoje. Mas, como Sarah Laskow relatou para Atlas Obscura, um pesquisador da Universidade de Michigan recentemente deu um mergulho profundo em um desses manuscritos no Museu Estatal de Auschwitz-Birkenau - e a peça será apresentada hoje pela primeira vez desde a Segunda Guerra Mundial pela UM. Conjunto de direções contemporâneas.
Patricia Hall, professora de teoria musical na Universidade de Michigan, vem pesquisando manuscritos musicais há 40 anos. Ela sabia que o museu de Auschwitz-Birkenau guardava música em seu arquivo, e ouvira de um estudioso do museu que alguns dos documentos podiam incluir anotações a lápis. Então, em 2016, Hall decidiu viajar para a Polônia para explorar o arquivo sozinha.
"Eu não tinha certeza se encontraria alguma coisa", ela diz ao Smithsonian.com, "mas não pude conter minha curiosidade".
Hall esperava que, se seus esforços para vasculhar o arquivo fossem bem-sucedidos, ela descobriria música impressa. Mas ela ficou surpresa ao encontrar vários manuscritos manuscritos, um dos quais lhe pareceu particularmente comovente devido à cruel ironia de seu alegre título: "O Tempo Mais Belo da Vida".
O manuscrito original (Museu do Estado de Auschwitz-Birkenau) O arranjo, um foxtrot, foi baseado em uma canção de amor do popular compositor alemão de cinema Franz Grothe. Três prisioneiros haviam escrito o manuscrito, adaptando a música de Grothe para atender 14 instrumentos musicais: nove violinos, uma viola, uma tuba, um trombone e dois clarinetes. Hall suspeita que a peça foi tocada durante um dos concertos regulares de domingo em frente à vila de Rudolf Höss, o comandante de Auschwitz.
"Isso foi para o pessoal da SS", explica ela. “Foi sobre um concerto de três horas que foi dividido em etapas, e em um ponto, eles tinham uma banda de dança para que os soldados pudessem dançar. Dada a instrumentação desse foxtrot, acho que é provavelmente o que foi usado. ”
Notavelmente, dois dos autores do manuscrito assinaram o documento com seus números de prisão, o que permitiu a Hall identificá-los como Antoni Gargul, um soldado polonês e violinista, e Maksymilian Piłat, um fagotista profissional que tinha treinamento em conservatório. Ambos eram presos políticos e ambos sobreviveram à guerra. (Não eram judeus; segundo Laskow, os prisioneiros judeus não podiam se juntar à orquestra masculina em Auschwitz até o final do conflito. Não era esse o caso no subcampo de concentração e extermínio de Auschwitz-Birkenau, onde cada campo A área tinha sua própria orquestra de prisioneiros, incluindo uma para homens judeus.)
A identidade do terceiro músico é desconhecida, mas Hall acha que ele também pode ter saído de Auschwitz vivo.
Depois de desenterrar o manuscrito, Hall trabalhou com Joshua Devries, um estudante de pós-graduação em teoria musical da Universidade de Michigan, para transcrever o arranjo em notação impressa e corrigir notas erradas. Então Oriol Sans, maestro do Contemporary Directions Ensemble, ajudou a fazer uma gravação profissional da peça no mês passado. A gravação usa a instrumentação exata da orquestra de Auschwitz, que é valiosa para os historiadores porque, em geral, “nós não sabemos realmente como soam os conjuntos de acampamento em Auschwitz-Birkenau”, diz Hall.
A nova gravação se tornará parte das coleções do museu de Auschwitz-Birkenau. Devido à demanda popular, a apresentação desta noite de “O Mais Belo Momento da Vida”, que acontecerá durante um concerto gratuito no campus da universidade, será transmitida ao vivo aqui às 8 da noite, começando com uma palestra pré-apresentação de Hall.
Embora tenha surgido de um dos capítulos mais sombrios da história mundial, Hall acredita que é importante para um público contemporâneo ouvir a peça. “[Eu] nos relaciona em um nível muito emocional com algumas das coisas que os prisioneiros suportaram”, diz ela, “e como eles foram capazes de criar beleza mesmo assim”.
