O Turbine Hall da Tate Modern teve uma visão nos últimos sete anos. Originalmente, ele abrigava os geradores zumbindo de uma central elétrica. Agora, sua vastidão - cinco andares e mais de 3.000 metros quadrados (você faz as contas) de espaço - foi reaproveitada como um espaço de exposição específico para comissões.
Neste mês, a oitava comissão da escultora colombiana Doris Salcedo foi revelada. Shibboleth é um abismo sinuoso de concreto que o artista criou artificialmente ao longo de toda a extensão do piso do salão. Do hebraico, um "shibboleth" é um indicador linguístico que atesta o status ou a classe social de alguém. Historicamente, esses marcadores foram usados para excluir e muitas vezes denegrir grupos de pessoas. Salcedo fez uma manifestação literal dessas divisões figurativas. Ela enfatiza que o trabalho deve ressoar com os amargos resultados de grande parte do colonialismo ocidental, bem como com fraturas sociais como a imigração e o racismo que ainda existem hoje.
A oferta de Salcedo está de acordo com as instalações nítidas e inovadoras que seus antecessores no Turbine Hall estabeleceram. O aterro de Rachel Whiteread (2005) viu a arena cheia de caixas de polietileno branco (como grânulos de açúcar) que foram empilhadas em pilhas de diferentes formas e tamanhos. Louise Bourgeois foi a primeira artista no salão, em 2000, e ela construiu plataformas imponentes que os visitantes podiam montar e depois sentar nas cadeiras fornecidas. Carsten Höller fez enormes slides em saca-rolhas para o Test Site em 2006.
Eu sou parcial ao trabalho de Ólafur Elíasson de 2003, talvez porque os dias estão ficando mais curtos. O Weather Project criou um ambiente ensolarado, mas sombrio, com centenas de lâmpadas que emitiam luz amarela pura. O teto do salão tinha um enorme espelho, e muitos visitantes deitavam-se no chão e apenas descansavam na luz nebulosa, acenando para os reflexos.
