Os negros, as extensões de alcatrão, as chamas e as densas nuvens de fumaça dominam As pinturas de desastre de Donald Sultan, você quase espera ouvir o crepitar do fogo e o grito das sirenes para acompanhá-los, ou pelo menos um cheiro acre produziria.
Uma dúzia das obras intensas de 1984 a 1990, que compõem um novo espetáculo no Smithsonian American Art Museum, em Washington, DC, tem um impacto adicional, já que cada uma das pinturas é tão grande - uniformemente 8 por 8 pés; um da coleção do Museu de Arte Moderna de Fort Worth, que organizou o espetáculo, ocupa uma extensa área de 12 pés.
Donald Sultan: The Disaster Paintings, que anteriormente também foi exibido em Miami e vai para Raleigh no final do verão, e para Lincoln, Nebraska, no início do próximo ano, tem uma pintura extra na temporada de DC - Plant May 29 1985, em Empréstimo do Smithsonian's Hirshhorn Museum e Sculpture Garden.
Juntas, as paisagens industriais desérticas e os incêndios florestais denotam um mundo inquietante, não apenas à beira, mas queimando ao nosso redor. Em apenas dois são bombeiros visíveis nas sombras, respondendo aos incêndios. Há incêndios industriais, caseiros ou na igreja, que, como as outras pinturas, têm o nome da data do evento - ou quando foram publicadas fotografias de jornais. Sultan inclui chamas naturais como Forest Fire, de 4 de janeiro de 1984 a Yellowstone, em 15 de agosto de 1990 . Materiais industriais, como blocos de linóleo, conferem às pinturas sua uniformidade, misturadas com as entranhas dos artistas nas superfícies e a difusão de alcatrão e látex.
“Eu queria que as obras”, diz o artista Donald Sultan (acima), “espelhassem como, em um evento real, é difícil entender completamente o que está acontecendo” (Phyllis Rose). Um casal mostra apenas a desolação das plantas industriais cotidianas que exsudam as toxinas, estejam elas vivendo, como na contribuição de Hirshhorn, ou “mortas”, como no extenso trabalho de Forth Worth.
Um desenho é particularmente sombrio, retratando uma fábrica que havia sido planejada para queimar humanos, Paisagem Polonesa II 5 de janeiro de 1990 (Auschwitz).
Ao contrário do assunto mais otimista ao qual Sultan mais tarde se voltava, retratando flores e frutas, a visão de mundo do The Disaster Paintings escorre, como o Latex aguado que são seus traços finais, com pessimismo sem fim.
"A série fala da impermanência de todas as coisas", diz o artista em um comunicado. “As maiores cidades, as maiores estruturas, os impérios mais poderosos - tudo morre. O homem é inerentemente autodestrutivo e o que quer que seja construído acabará sendo destruído. É disso que as obras falam: vida e morte. ”
Nascido em 1954 em Asheville, Carolina do Norte, o pai de Sultan dirigiu uma oficina de reciclagem de pneus, que deu ao artista seu primeiro contato com material de alcatrão. Trabalhar na construção de lofts quando ele foi o primeiro artista em Nova York em meados da década de 1970 deu a ele familiaridade com outros materiais industriais que ele adaptaria em seu trabalho.
Donald Sultan: As pinturas de desastres
Uma pesquisa da série monumental da paisagem de Donald Sultan. Trabalhando no cruzamento da abstração e do realismo, Donald Sultan criou uma técnica de pintura única que desafia a categorização.
ComprarSe às vezes é difícil decifrar o que exatamente está acontecendo em suas cenas caóticas, isso é intencional, diz Sultan em uma entrevista no catálogo que o acompanha. “Eu queria as obras”, escreveu ele, “para espelhar como, em um evento real, é difícil entender completamente o que está acontecendo”.
Foi assim, ele disse, no 11 de setembro. "Eu estava com os outros, em pé por perto, quando os aviões entraram no World Trade Center", diz Sultan. "Nós ficamos parados olhando, tentando descobrir o que estava acontecendo."
Às vezes, os padrões banais de linóleo manchado de azul espreitam nas obras, proporcionando os tons do céu, por exemplo, em Venice Without Water, 12 de junho de 1980.
E quanto ao uso de alcatrão, Sultan diz que há uma precedência para isso na história da arte. “Os pintores dos séculos XVI, XVII e XVIII usavam alcatrão para os negros, especialmente para flores holandesas ou flamengas, naturezas-mortas e pinturas históricas francesas. Foi chamado de betume e seu uso era muito comum ”, escreveu ele.
Seu uso aqui era para retratar, ele diz “a passagem de um modo de vida para outro e o confronto entre estabilidade e caos que se segue quando isso acontece - quando você está em uma situação ou as coisas são abrigadas na arquitetura industrial, onde tudo é aparentemente indomável, mas pode rapidamente se transformar em caos ou ser exposto como não o que parece. Um prédio não é tão fortificado quanto achamos que é.
Depois de fazer dúzias deles, Sultan diz que parou de fazer as Pinturas de Desastre nos anos 90 porque “os eventos do dia realmente me alcançaram”, ele diz. “Agora todo dia há uma nova catástrofe. Então eles não precisam de mim. Não tenho nada a dizer sobre isso.
Sarah Newman, a curadora de arte contemporânea do Smithsonian American Art Museum, que organizou o show aqui, coloca isso de maneira mais simples. Como as brasas nas pinturas, ela diz, "ele queimou nelas".
Donald Sultan: As pinturas de desastres continuam até 4 de setembro no Smithsonian American Art Museum, em Washington, DC
