O jogo e filme Fiddler on the Roof é tradição. De fato, quando Tevye, o leiteiro judeu e protagonista deste muito amado musical começa seu tributo de oito minutos à tradição em música e dança, há poucos entre nós que não pronunciam inconscientemente as palavras ao lado dele: “Sem nossas tradições, nossas vidas seriam tão instáveis quanto um violinista no telhado.
Por isso, é de salientar que a nova revitalização de Fiddler on the Roof - inaugurada em 20 de dezembro de 2015, no Broadway Theatre de Nova Iorque - deliberadamente rompe com a tradição nas suas cenas de abertura e encerramento.
Em vez de retratar Tevye usando seu conhecido boné da virada do século 20, roupas de trabalho e xale de oração em sua aldeia russa, a nova versão o apresenta de cabeça descoberta, vestindo uma parca vermelha moderna, parada diante de um letreiro fantasmagórico. lendo Anatevka. Quando Tevye começa a recitar as palavras familiares sobre manter o equilíbrio com a tradição, os aldeões gradualmente se reúnem no palco.
Da mesma forma, quando os judeus de Anatevka são forçados a deixar suas casas por ordem das autoridades russas, ca. Em 1906, Tevye reaparece vestindo sua parca vermelha e se junta silenciosamente ao grupo de migrantes que estão sendo deslocados.
"Você o vê entrar na linha dos refugiados, certificando-se de que nos colocamos na linha dos refugiados, pois isso reflete nosso passado e afeta nosso presente", disse Bartlett Sher, diretor do programa, ao New York Times . "Eu não estou tentando fazer uma declaração sobre isso, mas a arte pode nos ajudar a imaginar isso, e eu adoraria se as famílias deixassem o teatro debatendo isso."
Uma caneta e tinta de 1964 de Al Hirschfeld, de Zero Mostel, em seu papel de Tevye em Violinista no Telhado (© Al Hirschfeld, National Portrait Gallery) Os musicais populares na Broadway são frequentemente vistos como escapistas, mas a questão mundial da migração e do deslocamento é inescapável. “Guerras, conflitos e perseguições forçaram mais pessoas do que em qualquer outro momento desde que os registros começaram a fugir de suas casas e buscar refúgio e segurança em outros lugares”, segundo um relatório de junho de 2015 do Escritório do Alto Comissariado das Nações Unidas para Refugiados.
Com o deslocamento mundial ao mais alto nível já registrado, o ACNUR relatou “surpreendentes 59, 5 milhões, comparado a 51, 2 milhões no ano anterior e 37, 5 milhões há uma década”. Foi o maior aumento em um único ano e o relatório alertou que a “situação provavelmente iria piorar ainda mais ”.
Migração e deslocamento foram fundamentais para a história de Fiddler on the Roof muito antes do musical fazer sua estreia na Broadway em 22 de setembro de 1964, e então ter 3.242 apresentações até 2 de julho de 1972 - um recorde que não foi eclipsado até 1980, quando Grease terminou a sua corrida de 3.388 espectáculos.
As histórias de Tevye e da vida judaica no Pálido do Assentamento dentro do Império Russo foram criadas pelo humorista Shalom Rabinovitz (1859-1916), cujo pseudônimo de ídiche Sholem Aleichem traduz literalmente como "A paz esteja com você", mas que também pode significar mais coloquialmente "Como vai você?"
Apesar de bem sucedido como escritor, Rabinovitz continuamente teve dificuldade em gerenciar seus ganhos. Quando ele faliu em 1890, ele e sua família foram forçados a mudar de um apartamento chique em Kiev para acomodações mais modestas em Odessa. Após os pogroms de 1905 - as mesmas atividades antissemitas que deslocaram os judeus fictícios de Anatevka de suas casas -, Rabinovitz deixou o Império Russo para Genebra, Londres, Nova York e depois de volta a Genebra. Ele conhecia em primeira mão as dificuldades da migração e do deslocamento.
Os trabalhos pessoais de Rabinovitz moldam seu livro mais conhecido, Tevye the Dairyman, uma coleção de nove histórias que foram publicadas em um período de 21 anos: a primeira história, “Tevye Strikes It Rich”, apareceu em 1895, embora Rabinovitz a tenha escrito em 1894., não imaginando que seria o primeiro de uma série; a história final, “Slippery”, foi publicada em 1916.
Várias adaptações apareceram, incluindo várias peças teatrais e um filme de 1939 em língua iídiche, Tevye, antes do time de Jerry Bock (música), Sheldon Harnick (letras), Jerome Robbins (coreografia e direção), e Joseph Stein (livro) adaptou vários das histórias de Tevye para criar Fiddler on the Roof para a Broadway, tirando seu título não de Rabinovitz, mas de uma das pinturas de Marc Chagall.
Voltando às histórias originais, revela-se um Tevye que sofre muito mais do que o alegre e cantante personagem visto na Broadway em 1964 e também interpretado pelo ator israelense Topol na versão cinematográfica de 1971.
As riquezas que Tevye atinge na primeira das histórias publicadas são perdidas completamente na segunda. As esperanças que Tevye tem em encontrar maridos ricos para cinco de suas filhas são frustradas de novo e de novo. Tsaytl se casa com um pobre alfaiate; Hodel se casa com um revolucionário pobre, exilado na Sibéria; Chava se casa com um não judeu, fazendo com que Tevye a repudie; Shprintze se afoga quando rejeitada por um homem rico; e o marido de Beylke a abandona quando seus negócios faliram. A esposa de Tevye, Golde, morre e ele lamenta: “Eu me tornei um andarilho, um dia aqui, outro lá. . . . Estou em movimento e não conheço nenhum lugar de descanso.
Tevye, o Leiteiro e Motl, o Filho do Cantor (Clássicos do Pinguim)
Tevye, o Leiteiro e Motl, o Filho do Cantor, são os personagens mais célebres de toda ficção judaica. Tevye é o adorável pai bíblico de sete filhas, um Jó moderno cuja sabedoria, humor e resiliência inspiraram o personagem principal em "Violinista no Telhado".
ComprarUm musical da Broadway, como Fiddler on the Roof, precisava de um final não tão sombrio para Tevye, mas ainda assim conseguiu transmitir um pouco da dor da migração e do deslocamento forçados. Em "Anatevka", por exemplo, os membros do coro solenemente cantam: "Logo eu serei um estranho em um lugar novo e estranho, procurando por um velho rosto familiar". A canção termina com um personagem lamentando: "Nossos antepassados foram forçado a sair de muitos, muitos lugares a qualquer momento ”- para o qual outro personagem acrescenta em tom de brincadeira, “ Talvez seja por isso que sempre usamos nossos chapéus. ”
Quando Fiddler apareceu pela primeira vez no palco em 1964, vários críticos notaram como o musical foi capaz de levantar questões sérias juntamente com os gracejos e o schmaltz. A resenha de Howard Taubman na New York Times observou: “Ela aborda honestamente os costumes da comunidade judaica em uma aldeia russa [na virada do século]. De fato, vai além da cor local e desnuda em movimentos rápidos e comoventes a tristeza de um povo sujeito a súbitas tempestades de vandalismo e, no final, ao despejo e exílio de um lugar que tinha estado em casa ”.
O Fiddler on the Roof foi revivido na Broadway quatro vezes antes - em 1976, 1981, 1990 e 2004 - e é relevante notar que quando a Broadway aparece como Fiddler ou Death of a Salesman (1949) ou A Raisin in the Sun ( 1959) retornar ao palco, nós os chamamos de avivamentos .
Por outro lado, quando filmes como The Mechanic (1972), Arthur (1981) e Footloose (1984) ressurgiram em 2011, nos referimos às novas versões como remakes. É uma diferença importante.
Um renascimento traz algo de volta à vida, mas um remake sugere algo muito mais mecânico, como se estivéssemos simplesmente dando a um filme antigo como Psycho (1960) um novo visual em cores. O atual renascimento de Fiddler não apenas traz o velho espetáculo de volta à vida; também investe isso com algo mais significativo e duradouro - e nada abalado, como um violinista no telhado.
