Filmes silenciosos nunca foram realmente silenciosos. Sempre houve um músico no teatro para aumentar a experiência teatral, tocando uma música no piano ou fazendo um poderoso rugido de Wurlitzer e enchendo um auditório com uma vibe impressionante e elétrica. Hoje em dia, entretanto, na era das imagens faladas e das trilhas sonoras enlatadas, as oportunidades de vivenciar o cinema mudo dessa maneira são dolorosamente poucas e distantes entre si. Eu estava no colégio quando vi meu primeiro filme mudo com uma banda ao vivo - era Nosferatu no Byrd Theatre com Ululating Mummies no fosso da orquestra e ainda tenho meu holofote laranja fluorescente - e desde então fico ridiculamente empolgado quando outro filme similar acontecendo oportunidade se apresenta.
Basta dizer que quando eu ouvi sobre o Devil's Music Ensemble emprestando seu groove para o filme de kung-fu de 1929, Red Heroine na Freer Gallery, eu estava feliz. Fiquei surpreso que o auditório não estava lotado - aparentemente o filme é difícil de ser visto fora da China e é a única parte sobrevivente de uma série de treze partes, então essa foi realmente uma experiência rara.
Eu adorava a partitura do Devil's Music Ensemble para o filme, e assisti-los a se apresentar era um grande entretenimento por si só. Havia Tim Nylander na bateria, Brendon Wood na guitarra e Jonah Rapino, que fazia malabarismos com dois violinos e um sintetizador - era impressionante. Misturar os sons de um erhu (você sabe, aquele violino asiático de duas cordas) com os instrumentos elétricos criou um som que parecia tradicional e perfeitamente apropriado para um filme daquela safra, ainda que moderno, melancólico e excitante.
Se você perdeu esses caras no Freer, não tenha medo, eles estão em turnê pela Costa Leste durante o outono e podem ser vistos ao lado de Red Heroine, assim como Dr. Jekyll e Mr. Hyde (estrelado por John Barrymore, o avô de Drew) e The Gabinete do Dr. Caligari (um antigo thriller psicológico que é essencialmente o modelo para os floreios visuais peculiares que você vê em qualquer filme de Tim Burton). Você pode conferir as datas da turnê em seu site.
Se você gosta do trabalho do Devil's Music Ensemble, tente encontrar uma cópia do tratamento de Fritz Lang's Metropolis lançado em 1984 por Giorgio Moroder ( Flashdance, Cat People ). Sim, o filme já foi restaurado e reconstruído além de nossas expectativas mais extravagantes (e reuniu-se com sua partitura orquestral original), mas na época, tornou o filme mudo palatável para a geração MTV. Ele também tinha puristas de filmes em todo o mundo, quebrando tochas e forcados. No entanto, se o trabalho de Moroder e do Devil's Music Ensemble evita que os silêncios sejam o material dos cursos de história do cinema universitário e atraia um público mais novo e mais jovem, eles não estão fazendo mais bem do que mal? Essa não é uma pergunta retórica - vamos discutir na área de comentários abaixo!
Além disso, não deixe de conferir o site do DVD Savant, de Glenn Erickson, para resenhas de DVD e ótimas pepitas de ouro da história do cinema. (Nós escondemos um link para ele em nossa postagem, mas queríamos dar a ele uma mensagem direta.)
