Dave Van Ronk pode ser mais conhecido pela empresa que ele manteve, que incluía Bob Dylan, Phil Ochs e Ramblin 'Jack Elliott. Mas Van Ronk, uma instalação de Greenwich Village chamada Prefeito de MacDougal Street, era um músico habilidoso, bem como um mentor para outros na cena folclórica dos anos 1960. Uma nova compilação do Smithsonian Folkways, Down, na Washington Square, revela seus interesses amplos em blues, jazz “trad”, espirituais e até mesmo baladas do mar. O álbum chega um pouco antes de Inside Llewyn Davis, o novo filme dos irmãos Coen sobre um cantor de folk em dificuldades, baseado em parte em Van Ronk, que morreu em 2002 aos 65 anos.
Conversamos com o arquivista do Smithsonian Folkways, Jeff Place, sobre a montagem de Down em Washington Square . Leia sobre suas faixas favoritas do álbum e seus pensamentos sobre a carreira de Van Ronk, e visualize a faixa inédita, “St. James Infirmary ”, abaixo.
Como esta compilação surgiu?
O Smithsonian adquiriu uma gravadora chamada Folkways Records em 1947, com 2.200 álbuns. Tornou-se Smithsonian Folkways em 1988. Havia dois discos de Van Ronk em Folkways e algumas coisas de favelas em um disco diferente. No início dos anos 90, o próprio Dave juntou um CD de suas canções favoritas desses álbuns, e logo depois que ele faleceu em 2002, seus amigos e familiares, sua viúva, nos trouxeram uma gravação ao vivo - uma de suas últimas canções. concertos, que são reeditados.
Tem havido uma onda de interesse de Van Ronk no último ano, principalmente porque ele tinha um livro chamado O prefeito de MacDougal Street, que é suas memórias. E os irmãos Coen lançam um novo filme chamado Inside Llewyn Davis ; é baseado nesse livro. O personagem não é realmente Dave Van Ronk, mas é um personagem composto que é um tipo de personagem de Van Ronk. Na verdade, há imagens que são tiradas das capas de discos de Van Ronk.
Comecei a conversar com a viúva Andrea Vuocolo e ela estava interessada. Eu olhei para todas as coisas que nós tínhamos aqui no arquivo, que era em adição àqueles álbuns que eu mencionei, e então Andrea algumas coisas que ele gravou em casa antes de morrer que nunca saíram. Seu biógrafo Elijah Wald tinha um monte de coisas que ele tinha conseguido de Dave, de volta no final dos anos 50, início dos anos 60, que nunca havia saído antes. Então, entre essas três fontes - seria apenas uma reedição, agora estamos adicionando todas essas coisas adicionais e interessantes que ninguém nunca ouviu antes.
Quanto deste registro é novo material?
Cerca de um terço dele - o terceiro CD e algumas outras faixas. Tornou-se um conjunto de 3 CDs e um projeto maior do que realmente começou. Pedimos a Andrea para escrever uma introdução, memórias de Dave e depois escrevi o resto das anotações.
Como a música de Van Ronk evoluiu com o tempo?
Ele teve uma longa carreira, começando nos anos 50 com o trad jazz, tocando versões folk e blues das coisas; através de Dylan e os primeiros anos de Greenwich Village; em alguns dos compositores mais jovens que ele orientou, como Shawn Colvin e Suzanne Vega, pessoas que surgiram nos anos 80 e 90. . . .
Ele caiu com a multidão folk. Havia geléias no Washington Square Park e o material jazzístico se transformava nas coisas folclóricas e nos banjos e coisas. O mundo da Village estava se transformando naquele mundo popular e ele meio que foi com o fluxo.
As versões posteriores de alguns também se tornaram mais sofisticadas musicalmente. Ele entrou em muitas outras coisas. Elijah Wald fala sobre como ele usou Scarlatti, como ele fez referência a essa peça clássica em um arranjo folclórico que ele fez. Há uma música chamada “Another Time and Place” que saiu nos anos 80 - é uma música de amor, provavelmente para a esposa dele, no último disco. Eu não podia vê-lo gravando isso em 59, 60 - uma música de amor assim.
O que é jazz trad
Há esses puristas do jazz, pessoas que acreditam que o jazz parou ou não valeu a pena ouvir depois dos anos 1930. A big band, heavenbone, bop e Dizzy Gillespie e Coltrane, todas as coisas que vieram depois - para eles, isso não era jazz. Jazz era o que muitas vezes falamos sobre como Dixieland, esse material antigo. Para eles, a era de ouro do jazz teria sido de 1910 a 1935, Jelly Roll Morton e pessoas assim.
A partir dos anos 40, houve um renascimento desses puristas nos EUA que tocavam aquele estilo mais antigo de jazz, o tipo de coisa que se ouvia no Preservation Hall em Nova Orleans. No momento em que Van Ronk apareceu, estava diminuindo. Ele pegou o final disso, mas ele era um desses puristas do jazz. Então esse disco é muito de Bessie Smith e Jelly Roll Morton e músicas como essa.
Logo no final da cauda estava uma mania de “bandas de jarro”, que também estava envolvida. É um baixo vertical, uma tábua de lavar roupa, um banjo e uma espécie de instrumentos antigos. Mas, ao mesmo tempo, havia uma coisa de jazz tradicional acontecendo na Inglaterra também. Pessoas como os Rolling Stones começaram em bandas de jazz trad. A primeira banda dos Beatles foi uma "banda skiffle", que é a versão britânica de bandas de jug. Então, todos saíram da mesma coisa e tiraram em direções diferentes.
A tracklist deste álbum é como uma história musical.
Sim, é uma ótima amostra da música de outras pessoas. Existem alguns músicos tradicionais realmente importantes do início do século 20, blues e jazz, como Bessie Smith e Gary Davis e outros. Nos primeiros dias, Van Ronk não estava escrevendo tantas coisas originais. Mas mais tarde ele começou a escrever muito mais de seu próprio material.
Como foi Van Ronk visto por outros músicos?
Ele era músico de músico. Todas essas pessoas que estavam no quadril pensavam nele como sendo realmente o cara a quem ir, para conversar. Ele fez muitos arranjos incríveis de músicas de outras pessoas. Por exemplo, ele foi um dos primeiros caras a gravar uma música de Joni Mitchell. Ele podia identificar pessoas, outros compositores. Os músicos o conheciam e, especialmente em Nova York, ele era realmente enorme. Acho que agora toda essa publicidade será boa, para que outras pessoas se voltem para ele. Espero que este filme tenha o nome dele para pessoas que não o conhecem.
Você estava em contato com os cineastas de Inside Llewyn Davis ?
Eles ligaram e me fizeram algumas perguntas e queriam alguns acessórios para o filme. Eles queriam que parecesse com o escritório de um dono de uma gravadora em Greenwich Village, em 1962. Eu disse que tem que parecer com o meu. Tem que ser completamente confuso, porque assim está muito ocupado criando e trabalhando em registros para guardar as coisas. seria empilhado com fitas e livros antigos e coisas em todos os lugares. Eu ofereci cópias extras de algumas revistas antigas que tínhamos daquela época. Eles disseram que soava ótimo - mas nunca voltaram para mim.
Por que Dave Van Ronk permaneceu relativamente obscuro para o público em geral até agora?
Eu acho que alguns dos seus protegidos eram mais carismáticos - os Dylans do mundo - e chegaram a ser grandes estrelas e ele foi meio que deixado para trás. "A Casa do Sol Nascente" que Dylan registrou foi seu arranjo. Mas ele sempre tocou seus shows, gravou durante toda a sua carreira, ensinou muito violão e era apenas o cara da Village.
Van Ronk teve algum ressentimento por não ter conseguido grande sucesso?
Não sei se houve ressentimentos. Mas notei que o vídeo do YouTube onde ele fala sobre a questão da "Casa do Sol Nascente", e ele está reclamando, mas é quase como resmungos falsos, como neste momento ele não se importa mais.
Quais são alguns dos destaques deste álbum?
Eu gosto de “A Casa do Sol Nascente”, a versão que ele não lançou porque Dylan gravou. Van Ronk colocou em um registro posterior, mas esta é uma versão anterior à que saiu. Eu ouvi muito os dois primeiros CDs de Folkways ao longo dos anos, então é a coisa mais nova na qual eu me concentraria mais. . . .
Charlie Weber conseguiu todas as filmagens que tiramos de Van Ronk em 1997, que ele vai colocar online. Nós lançamos uma das músicas do seu concerto Wolf Trap em 97 em um álbum anterior, mas foi apenas a música. Eu achei que a introdução dele era completamente selvagem. Foi tão legal. Foi a introdução do “Spike Driver Blues”, então eu queria ter certeza de que esse álbum tinha a introdução real dele. Ele era um grande contador de histórias, um tipo de contador de histórias, para conseguir capturá-lo, aquela voz grave e sua personalidade.
Ter o vídeo realmente o captura porque ele é meio surpreendente. . . ele era um cara enorme. Ele poderia ter sido um atacante de um time de futebol. Ele provavelmente tinha 300 libras e 6'6 ”ou algo assim. A primeira vez que eu o conheci, eu estava tipo, meu Deus, eu não tinha ideia que ele era esse cara gigante.
Pré-estréia em áudio: “St. James Infirmary (Gambler's Blues) ”
Nesta faixa inédita de Down, na Washington Square , Van Ronk mostra sua antiga balada irlandesa “The Unfortunate Rake”, na qual o ancinho está morrendo devido aos efeitos da sífilis.
