Martin Kotler, um conservador de molduras no Smithsonian American Art Museum, estará liderando uma turnê pelo Grande Salão da Renwick Gallery nesta quarta-feira (ao meio-dia) para discutir não as obras de arte, mas os quadros que as cercam. Surpreendentemente, as molduras americanas têm uma história própria. E os museus enfrentam desafios não apenas conservando os quadros, mas compreendendo suas origens. Quando a arte é mostrada em livros ou em apresentações de slides, geralmente é sem moldura. Kotler diz: "Quantas pessoas fizeram uma aula de história da arte? Agora, quantas vezes viram uma moldura ou discutiram uma delas?" Professores e escritores de livros de arte dedicam sua atenção à pintura, não ao quadro. Embora existam infinitos livros sobre arte, ele acrescenta, talvez haja de cinco a dez livros sobre quadros.
Eu conversei com Kotler com antecedência para entender a forma de arte frequentemente negligenciada. Aqui está uma lista de coisas que eu aposto que você nunca soube sobre quadros de fotos.
1. Os primeiros quadros americanos, conhecidos como American Empire Style Frames, são muito simples e utilitários. Eles são semelhantes à simples enseada ou concha na moldagem de paredes encontrados na arquitetura colonial.
2. Um quadro americano pode ser distinguido de um quadro europeu por sua iconografia. A folha de acanto, por exemplo, é um design tipicamente europeu. Mas à medida que a América se tornou uma potência agrícola, por volta de 1850, imagens de tabaco, milho ou trigo começaram a aparecer em molduras.
3. Os quadros mudam devido a eventos históricos. Com o advento da fotografia em meados do século XIX, uma crescente classe média começou a moldar molduras caseiras. E na década de 1930, como surgiu um novo movimento artístico, o Expressionismo Abstrato; o novo estilo de pintura ditava o tipo de quadro que era necessário ou, neste caso, não era necessário. O expressionismo abstrato não requeria nenhum quadro ou uma tira de quadro no máximo.
4. Não há nenhuma lei de direitos autorais sobre quadros, então não há como parar um fabricante de imitar outro. Como resultado, muitos quadros foram - e ainda são - projetados e produzidos para se parecerem com quadros anteriores.
5. Os artistas às vezes também criam suas próprias molduras para uma obra de arte. Mais tarde, um dono dessa pintura pode mudar o quadro por suas próprias razões estéticas. Isso desloca ou interrompe a história da obra de arte. (Kotler recomenda que se uma pintura tiver uma moldura nela e você desejar alterá-la, salve-a encaixando-a corretamente e marcando a caixa como a moldura original dessa pintura.)
