Em 2006, Oliver Herring organizou um dos seus eventos artísticos interativos, chamado TASK parties, no Hirshhorn. Foto do usuário do Flickr Oliver Herring
No início deste mês, o American Art Museum anunciou os 15 artistas que foram nomeados para o prestigioso Contemporary Artist Award do museu. Grandes estrelas no mundo da arte, os artistas não são nomes familiares - ainda. Como parte de nossa série de três partes para ajudar a apresentar os leitores aos indicados, apresentamos mais cinco artistas indicados para o prêmio de 2012. (Parte III vem na próxima semana) Certifique-se de verificar onde esses artistas estão mostrando atualmente o trabalho em todo o mundo.
Oliver Herring: A carreira de Herring tem sido marcada por constante evolução. O artista nascido na Alemanha começou como um pintor, mas fez um nome para si mesmo no início dos anos 90 tricotando casacos deslumbrantes e cobertores de fita adesiva e Mylar, de acordo com o New York Times. Feitas como uma homenagem à artista performática Ethyl Eichelberger, essas roupas de Mylar marcaram a transição de Herring para peças mais dinâmicas, incluindo vídeos em stop-motion e esculturas fotográficas. Feito com uma estética DIY, seu trabalho oferece uma visão encantadora da vulnerabilidade do homem. Um modelo único, por exemplo, é apresentado como uma torre de fotografias discretas. Muitas de suas obras estão disponíveis na Galeria Meulensteen, em Nova York. Fique de olho em seus eventos de arte interativos e improvisados da TASK.
Glenn Kaino: Esse artista baseado em Los Angeles tem tudo a ver com magia, sigilo e hegemonia. Kaino está mais interessado em investigar o recurso invisível que é o poder, seja o poder de um artista sobre seu público ou uma instituição geopolítica sobre seus sujeitos. Tudo é jogo justo, fotografias, mapas e casas seguras secretas elaboradas. Sua intensa paixão pela magia não é coincidência. Kaino também é um mago treinado. "O etos de segredo e conhecimento guardado do mago se torna uma metáfora reveladora do esoterismo percebido no mundo da arte", em seu trabalho, escreve o Los Angeles Times. Kaino foi recentemente selecionado para representar os Estados Unidos na Bienal Internacional do Cairo em dezembro. Sua instalação escultórica para o Pavilhão dos EUA estará à vista de dezembro a fevereiro.
Sowon Kwon: Artista multimídia que trabalha com escultura, instalações de vídeo e gravura, Kwon aborda gêneros convencionais, incluindo retratos de maneiras não convencionais. Sua série de vídeos Human Figure-Average Female, por exemplo, pegou um calendário pinup e transformou cada mulher, dando três cabeças e outros oito braços. Usando um modelo ergonômico comum aos estudantes de arquitetura, Kwon revelou como, em vez de projetar para o corpo, a ergonomia chegou a definir e controlar a forma humana. Ela escreve que sua arte explora o que acontece quando "nossos corpos são cada vez mais submetidos e tornados acessíveis através da tecnologia". Uma exposição individual de seu trabalho será realizada de outubro a novembro na Gallery Simon em Seul, Coréia.
Rubén Ortiz-Torres: Um grande nome agora, Ortiz-Torres ganhou fama “transformando a van de sua família em uma galeria de arte móvel”, de acordo com o New York Times. De San Diego, a Ortiz-Torres cria tudo, desde instalações de vídeo até carros e máquinas personalizadas. A Escola de Cultura, Educação e Desenvolvimento Humano Steinhardt, da NYU, recentemente montou uma retrospectiva de vídeo do trabalho do artista para sua galeria de vitrines na Broadway e East 10th Street. “Desde seus primeiros trabalhos produzidos na Cidade do México que incluíram a representação da cena punk local e uma adaptação pós-colonial do pós-modernismo ao uso de novas tecnologias e materiais na Califórnia e outros experimentos na floresta tropical da América Central, as ruas West Belfast e espaços públicos em Nova York ”, o vídeo tenta capturar tudo isso. O projeto está em exibição de 9 de junho a 12 de setembro de 2012 e é imperdível.
Jaime Permuth: O fotógrafo guatemalteco tem um dom para fazer o invisível, visível. Sua série Manhattan Mincha Map começou depois que o fotógrafo descobriu uma lista de todos os lugares que os judeus em Nova York podem reunir para recitar a oração da tarde com o quórum necessário de dez pessoas. Ele escreve que muitas eram sinagogas, mas a maioria eram locais de trabalho. Os homens em suas fotografias são mostrados rezando nos porões de lojas de eletrônicos, em pé entre torres de caixas. Chronicling os marcadores ocultos da comunidade, sua fotografia é frequentemente exibida em torno de New York City. Veja suas fotos aqui.
Ainda por vir: Will Ryman, Ryan Trecartin, Mark Tribe, Mary Simpson e Sara VanDerBeek.
