Quando Marcel Duchamp submeteu “Fonte” - um mictório virou de lado e assinou com o pseudônimo “R. Mutt ”- ao Salão da Sociedade de Artistas Independentes em 1917, ele elevou o cotidiano à arte.
Introduzindo o mundo a readymades, ou objetos comuns reinventados como obras de arte, o mestre dadaís projetou séculos de prática artística apropriando-se de imagens produzidas em massa, criticando a rigidez do mundo da arte, subvertendo as definições padronizadas de beleza e beleza. em última análise, lançando a ideia de que arte estava em sua cabeça.
Já faz uns 100 anos desde que “Fountain” chegou pela primeira vez em cena. Agora, Eileen Kinsella escreve para a artnet News, uma exposição no Instituto suíço sem fins lucrativos na cidade de Nova York quer apresentar uma visão atualizada sobre o readymade, recém reimaginado para o mundo moderno.
De acordo com um comunicado de imprensa, a idéia por trás da Readymades Belong to Everyone é usar as obras para enfatizar “questões de segurança, imobiliário e surrealismo e ecoa a vida cotidiana em muitas das principais áreas metropolitanas de hoje”.
Assim, enquanto os readymades de Duchamp se apropriaram de itens comumente encontrados no início do século XX - por exemplo, um porta-escovas de garrafas de ferro, uma máquina de escrever e um ventilador de chaminé sem pintura - as obras escolhidas pelos co-curadores da exposição Fredi Fischli e Niels Olsen refletem o ritmo acelerado de um mundo globalizado.
As mais de 50 peças em exibição, incluindo "Gate", um portão de segurança de aeroporto coberto por grafite remodelado pelo coletivo anônimo Reena Spaulings, e "Fire", uma impressão de madeira compensada do tamanho de um caminhão de bombeiros, destinam-se a forçar os espectadores a revisitar artefatos culturais contemporâneos, muitas vezes tomados como garantidos.
Apesar das diferenças no período de tempo e, subsequentemente, os tipos de objetos escolhidos como readymades, o New York Times Joseph Giovannini argumenta que Duchamp e os artistas contemporâneos em exibição compartilham um talento para “reformular objetos de formas distorcidas”.
Para avaliar a validade dessa declaração, considere peças como "Conjunction Assemblage" de Jennifer Bolande - a peça central do readymade, uma porta de geladeira encimada por um quadro de alto-falante preto, perfeitamente misturado nas paredes brancas da galeria - ou "The Individual" de Lena Tutunjian. ) ”- um conjunto de guardanapos amassados, um biscoito de Subway meio comido e uma xícara de café vazia que parece ter sido descuidadamente deixada no peitoril da janela por um funcionário da galeria.
Marcel Duchamp, "Fonte", 1917 (Wikimedia Commons) Como observa Zachary Small da Hyperallergic, esses itens “poderiam passar por cenários e adereços”. Outros apareceram em Readymades, incluindo a instalação “Desktop” de Alan Belcher de 23 JPEGs de cerâmica e “Three Paper Bags” de Maria Eichborn, que apresenta três sacolas de compras. estampada com o logotipo da Apple, transforma ícones comercializados da cultura da internet em objetos físicos.
É fácil visualizar readymades com uma atitude desdenhosa, especulando que até mesmo uma criança poderia produzir trabalhos similarmente abstratos ou conceituais. Mas, como artistas, críticos e historiadores da arte são rápidos em apontar, há mais na arte moderna do que o produto final em exibição.
Duchamp transformou um mictório em uma das obras de arte mais influentes do século XX por pura força de vontade; O "Quadrado Negro" de Kazimir Malevich e trabalhos similarmente monocromáticos romperam com a pintura representativa e abraçaram a pura abstração. Mais importante ainda, embora seja verdade que a pessoa média pode assinar um mictório e chamá-lo de arte, ninguém o fez - até que Duchamp apareceu. Seus readymades, bem como aqueles apresentados na exposição do Instituto Suíço, defendem o papel do timing, da concepção e da inovação na arte.
Afinal, qualquer um pode se recusar a jogar fora os restos do almoço para viagem, mas poucos teriam a coragem - e a visão artística - de considerar esse lixo como uma reflexão pronta do mundo moderno.
Readymades Belong to Everyone está à vista no Swiss Institute, em Nova York, até o dia 19 de agosto. A entrada é gratuita.
