Para Nathalie Miebach, as estrelas se alinharam com esta escultura, inspirada em um diagrama de Hertzsprung-Russell. © Nathalie Miebach
Em 2000, Nathalie Miebach estudava astronomia e cestaria na Harvard Extension School, em Cambridge, Massachusetts. Ela estava constantemente arrastando suas tesouras e braçadeiras com ela para o quarto onde estudava projeções de estrelas e nebulosas na parede.
Entender a ciência do espaço pode ser complicado, ela descobriu. “O que foi tão frustrante para mim, como um aprendiz muito cinestésico, é que a astronomia é incrivelmente fascinante, mas não há nada realmente tátil sobre isso”, diz Miebach. "Você não pode sair e tocar uma estrela."
Logo, algo no artista em desenvolvimento clicou. Sua solução? Transforme os dados espaciais em arte visual, para que ela e outros alunos como ela possam compreendê-lo.
O projeto final de Miebach para sua aula de cestaria foi uma escultura baseada no diagrama de Hertzsprung-Russell, um conhecido diagrama de dispersão de astronomia que mede as luminosidades das estrelas em relação às temperaturas da superfície. As leituras de temperatura deslocam-se da esquerda para a direita, e quanto maior o diâmetro da estrela, maior a luminosidade. O gráfico é usado para rastrear as estrelas à medida que elas evoluem, mostrando como elas se movem ao longo do diagrama, à medida que mudanças em sua estrutura causam mudanças de temperatura, tamanho e luminosidade.
Miebach traduziu a relação entre a luminosidade e a temperatura da estrela em uma escultura espessa em forma de funil (mostrada acima) com juncos bem entrelaçados. Ela usa os valores de temperatura e luminosidade de estrelas específicas no diagrama para informar a maneira como ela tece os juncos.
Cestaria envolve uma grade tridimensional com raios verticais que criam estruturas e tecelagens horizontais que preenchem os lados do trabalho. A escultura atinge sua forma através da interação dos materiais - geralmente, palha, grama ou junco - e a quantidade de pressão exercida na grade pela mão do artista.
“ Explorador Antártico - Escuridão à Leveza” © Nathalie Miebach
O próximo projeto de Miebach envolveu a transformação de dados científicos dos ciclos solar e lunar em escultura. Na peça mostrada acima, o artista transferiu três meses de dados lunares, crepusculares e solares da Antártida para camadas de juncos trançados. Ela atribuiu as palhetas verticais e horizontais das variáveis específicas da grade da cesta, como temperatura, vento e pressão barométrica. Mudanças nessas variáveis naturalmente alteraram a tensão exercida sobre os juncos, e as tensões variadas criaram protuberâncias dentro da peça. Os valores variáveis dessas variáveis distorcem a tensão entre os juncos, impulsionando as formas distorcidas que emergiram na peça.
Juncos não são inquebráveis; se muita pressão for exercida, eles se quebram. Se Miebach usasse arame, ela estaria completamente encarregada do processo, e não existiria tensão para guiar a peça até sua forma final.
“Como esses ciclos mudam todos os dias, você está trabalhando nessa grade de maneiras diferentes”, diz ela.
As linhas azuis espessas, semelhantes a fitas, contornando cada protuberância são segmentadas em horas do dia. Os juncos naturalmente coloridos representam os dados de lua, os dados do sol dos juncos amarelos e o crepúsculo dos juncos verdes.
As esferas amarelas no exterior da forma significam uma volta e as bolas menores da marinha representam as fases da lua. Os raios alaranjados que se projetam de cada protuberância da escultura representam o azimute solar, ou o ângulo esférico do sol, e as horas solares, que medem a passagem do tempo com base na posição do sol no céu. Os raios vermelhos indicam a maré alta e os raios amarelos do oceano, a maré baixa. A grade da cesta se torna um padrão que representa as mudanças dessas variáveis.
Como elementos como vento, temperatura e pressão barométrica, atribuídos a raios verticais baseados em valores de baixo a alto, observam uma representação tecida de dois meses do clima de Cape Cod. © Nathalie Miebach
Esse processo de tecelagem permaneceu o mesmo quando o assunto de Miebach mudou do céu para o mar durante uma residência artística em Cape Cod, há vários anos. Armado com ferramentas de medição básicas, como termômetros comprados na loja de ferragens, Miebach estudou o Golfo do Maine todos os dias durante 18 meses, verificando e registrando a temperatura, a velocidade do vento, a pressão barométrica e outros indicadores climáticos. Ela coletou dados adicionais de estações meteorológicas, satélites e bóias ancoradas subindo e descendo em mar aberto.
“Changing Waters” retrata interações meteorológicas e oceânicas no Golfo do Maine. © Nathalie Miebach
O resultado foi várias esculturas tecidas examinando diferentes aspectos do Golfo do Maine. Uma instalação de parede de 33 pés de largura chamada "Changing Waters" (foto acima) retrata a geografia do golfo. O material azul representa suas correntes, correntes e bacias, delineadas por mudanças na água que Miebach registrou e atribuiu a cada pequeno segmento.
“Ouvir um oceano em um sussurro” (foto abaixo) examina os efeitos das correntes, temperatura e padrões de maré no krill que vivem no Banco Georges do Golfo do Maine. A montanha-russa representa a Corrente de Labrador, que flui do Oceano Ártico e ao longo da costa leste da Nova Escócia. O carrossel dentro mostra como a atividade do krill muda à medida que a temperatura, a salinidade e a altura das ondas variam, e a roda-gigante acompanha o ciclo diurno dos minúsculos crustáceos. Um passeio em estilo de navio segue os padrões de maré da Baía de Fundy no extremo nordeste do golfo e avistamentos de baleias nas proximidades.
"Tudo é algum tipo de ponto de dados", diz Miebach. "Não há nada lá apenas para fins extravagantes ou estéticos."
“Ouvir um oceano em um sussurro”. © Nathalie Miebach
A artista adotou essa mesma abordagem em seu último projeto: traduzir dados científicos em partituras musicais. Quando Miebach se mudou da costa do Maine para Omaha e depois para Boston em 2006, ela percebeu que a paisagem urbana influenciava o tempo dramaticamente, e não da mesma forma que o litoral.
“Em um ambiente urbano, você tem infraestrutura, bolhas de calor que pairam sobre as cidades, falta de vegetação e tudo isso cria flutuações muito localizadas nos dados meteorológicos que os instrumentos meteorológicos são muito sensíveis em captar”, diz ela. .
Miebach descobriu que não conseguia expressar com precisão em sua cesta tecendo as flutuações sutis de clima que as cidades promovem. Em vez disso, ela começou a experimentar a notação musical como meio, o que, segundo ela, proporcionou a flexibilidade necessária para representar artisticamente os dados meteorológicos no nível da rua.
“Navegando em uma nova noite” © Nathalie Miebach
Na partitura mostrada acima, as linhas onduladas azuis reais representam a cobertura de nuvens. As notas significam variáveis meteorológicas: laranja é umidade, vermelho é temperatura e verde é pressão barométrica. As linhas azul-celeste ziguezagueando pela folha indicam a direção do vento, e o sombreamento rosa representa o tempo para os músicos interpretarem.
A interpretação de dados científicos permitiu que Miebach traduzisse a nuance do tempo que sentia estar presente em um ambiente urbano sem alterar as informações de forma alguma. "Uma coisa que tem sido muito querida para o meu coração desde o início é que eu não mudo informações para qualquer finalidade estética", diz ela. "Eu quero que a informação permaneça verdadeira, de modo que quando você olha para a escultura, você ainda está vendo o tempo."
Partitura musical para o furacão Noel. © Nathalie Miebach
Em sua trilha sonora para o furacão Noel, que varreu o Oceano Atlântico em 2007, Miebach correlacionou cada mudança em uma determinada variável climática que ela havia medido com uma nota no teclado do piano. A escala de piano é desenhada como uma coluna em preto-e-branco no lado esquerdo da partitura (foto acima). As regiões sombreadas representam a cobertura de nuvens durante a tempestade.
Miebach diz que ela transpôs a velocidade do vento para as duas oitavas superiores porque os ventos uivantes são o aspecto dominante de qualquer tempestade. Cada nota na escala recebe um intervalo, de zero a duas milhas por hora, duas a quatro milhas por hora e assim por diante. O mesmo vale para leituras de temperatura e pressão barométrica.
O Mil novecentos e treze, um grupo de violoncelistas e percussionistas, apresentou o Furacão Noel no Museu de Arte de Milwaukee em 2011 (escute a música que soa sinistra aqui). Outro grupo de violoncelistas ofereceu uma interpretação diferente.
Mas transformar as partituras em apresentações ao vivo não é o fim. Uma vez que ela sente que ela capturou as nuances dos dados meteorológicos de ambientes urbanos, Miebach usa suas plantas melodiosas para criar esculturas tecidas, como a retratada abaixo.
O que o furacão Noel parece na música tridimensional. © Nathalie Miebach
O parque de diversões temático “Para ouvir um oceano em um sussurro” que Miebach fez em colaboração com Jon Fincke, um estudante de oceanografia no MIT, está em exibição em “Histórias do Oceano: Uma Sinergia de Arte e Ciência”, uma exposição na Boston's Park. Museu da Ciência até o dia 2 de junho. Sua última peça, “The Last Ride”, traduz dados meteorológicos e oceânicos do furacão Sandy, que destruiu a montanha-russa Star Jet de Jersey Shore. Ele será apresentado no leilão de arte anual do Massachusetts College of Art and Design em 13 de abril.
