Eu sou um fã sem remorso de show biz glitz. Ao organizar uma exposição, minha abordagem é mergulhar o conhecimento em deslumbramento: Acredito firmemente que injetar uma exposição com espetáculo e espetáculo alimenta o caminho para a compreensão. A ideia é inspirar os visitantes em vez de intimidá-los, confundi-los ou aborrecê-los. Eu sempre quis estender o tapete vermelho e desta vez eu fiz.
Na atual exposição, "Dancing the Dream", que abriu recentemente na National Portrait Gallery, a idéia era mostrar como a Broadway, Hollywood, a dança moderna, clássica e contemporânea capturaram a cultura americana em movimento. Em 1900, Loie Fuller lançou sua versão descalça e não-tatuada da “Nova Mulher” em palcos ao redor do mundo; nos anos 1930, Fred e Ginger dançaram um escapismo elegante para o público da Depressão; no auge da Guerra Fria, Rudolf Nureyev e Mikhail Baryshnikov procuraram asilo e provocaram uma mania de balé na América; da década de 1980 até hoje, a MTV e o YouTube apresentaram bailarinos como Michael Jackson e Beyoncé e criaram públicos mais diversificados e mais individualizados do que nunca.
Os ingredientes básicos da exposição de dança - imagens fortes de personalidades icônicas - já estavam presentes, já que a Galeria tem uma coleção extraordinária de figuras importantes de dança - Isadora Duncan, Irene Castle, Josephine Baker, Busby Berkeley Rita Moreno, Alvin Ailey, Shakira e Justin Timberlake, para nomear alguns. O desafio para a equipe de design do museu foi criar uma vitrine animada que transmitisse o dinamismo da dança. "Eu não gosto de paredes brancas", eu chilrei. "Faça isso deslumbrar."
E eles fizeram. Um dos elementos de design mais empolgantes é o tapete vermelho que percorre o hall central conectando cada uma das seis salas de exposição. Sim, a National Portrait Gallery tem um verdadeiro tapete vermelho. O designer Raymond Cunningham me contou que pesquisou eventos de tapete vermelho da A-List e descobriu que o "vermelho" usado pelos Globos de Ouro é mais vermelho do que o tom mais claro usado nos Oscars. A cor usada para "Dancing the Dream" está perto de Oscar, mas foi criada exclusivamente para a Galeria.
Tibor Waldner, o chefe de design do museu, e sua equipe notável criaram um espaço que se irradia de cor - um desenho de shinmies e shakes de Josephine Baker em uma galeria com impressionantes paredes de cerceta; A jovem dançarina de balé Misty Copeland sobe como uma Firebird flamejante em uma galeria da cor de seus fogos; Beyoncé faz um hot-step com seu número “Single Ladies” em uma galeria verde-amarela que eu chamo de “o tumulto da primavera”.
Fiquei muito intrigado com a pesquisa do tapete vermelho de Raymond, e desde então descobri que o tapete vermelho em si tem uma história incrível. A referência mais antiga a “andar um tapete vermelho” é no Agamenon de Ésquilo em 458 aC, quando o personagem-título é recebido por sua esposa vingativa Clitemnestra, que o convida a percorrer um “caminho vermelho” para sua casa. Em Georgetown, Carolina do Sul, um tapete vermelho cerimonial foi supostamente lançado para o presidente James Monroe quando ele desembarcou de um barco em 1821. Principalmente, parece que o tapete vermelho era um fenômeno ferroviário: em 1902, a Central de Nova York usou pelúcia. tapetes carmesim para direcionar as pessoas a bordo do 20th Century Limited. Foi esse uso que parece marcar a origem da frase “tratamento do tapete vermelho”.
Hoje, associamos tapetes vermelhos como desfiles de moda e celebridades em grandes eventos de entretenimento. Perguntei a Linda Mehr, diretora da Biblioteca Margaret Herrick da Academy of Motion Pictures, quando a Academia começou a usar um tapete vermelho, e ela me disse que não era até 1961. As transmissões televisivas do Oscar haviam começado em 1953 e Em 1966, quando os prêmios foram transmitidos pela primeira vez em cores, o tapete vermelho se tornou um fator importante na experiência do Oscar. O apresentador de horário nobre da Turner Classic Movies, Robert Osborne, disse que “para a maioria de nós, até mesmo uma caminhada pelo tapete vermelho é apenas um sonho”. Ele também se tornou palco de um dos maiores eventos de moda do ano. No Oscar de 2013, Jessica Chastain disse a um repórter que “como uma garotinha… eu sempre sonhei com meu vestido Oscar. Eu amo a moda que celebra o corpo de uma mulher, e que talvez seja um retrocesso ao glamour da Velha Hollywood. ”Amy Adams disse sobre seu vestido Oscar de la Renta:“ Eu usei muitos vestidos diferentes, mas eu nunca usei um grande vestido de baile, então pensei em usar um vestido que você não pode usar em lugar algum além do Oscar. ”
Muitas das figuras icônicas da exposição de dança caminharam pelo tapete vermelho: vários ganharam Oscars - incluindo Gene Kelly, James Cagney, Rita Moreno e Liza Minnelli - e vários foram premiados com o Grammy, incluindo Lady Gaga, Justine Timberlake e Beyoncé.
A instalação do tapete vermelho foi o ponto de exclamação que finalizou o design de alto impacto da exposição. Mas assim que foi desenrolado, houve outra surpresa: o tapete vermelho refletiu-se nas paredes e no teto de uma maneira que inundou todo o corredor com um brilho inesperado. Dancing the Dream estará aberto na National Portrait Gallery até 13 de julho de 2014.
