Quando os oradores da abertura iniciaram as festividades do 50º aniversário no Museu da Comunidade Anacostia do Smithsonian na última sexta-feira, os membros da platéia reunidos - muitos deles nativos da vizinhança - estavam visivelmente emocionados. Acenando com a cabeça e oferecendo afirmações vocais ocasionais durante os discursos, e conversando em convívio uns com os outros no meio, os reunidos pareciam em casa no museu, assegurados de seu lugar ali e felizes em compartilhar o momento com amigos de longa data e rostos novos.
A vibe na sala de reunião não poderia ter sido mais apropriada, dada a missão do Museu Anacostia: reunir as pessoas de uma região histórica de DC em apreciação das muitas narrativas culturais que acontecem em sua comunidade. A fundação do museu em 1967, situada no coração de uma parte predominantemente afro-americana da cidade, era na época um ato radical. Agitadores dos direitos civis estavam fazendo grandes ondas em Washington na época, e o projeto Anacostia se tornou um farol de solidariedade.
Richard Kurin, um renomado estudioso e embaixador do Smithsonian, afirmou em suas observações que a natureza inovadora do museu foi o resultado da visão do diretor fundador John Kinard. Inicialmente, lembra Kurin, o conceito era muito menos ousado: o museu simplesmente abrigaria diversos artefatos do Smithsonian, um gesto para mostrar que a instituição se importava com regiões como Anacostia. Sob Kinard, porém, assumiu um conjunto de prioridades muito mais ambicioso e inovador.
No coração da filosofia de Kinard, diz Kurin, estavam os ideais de “comunidade, participação e expressão”. Longe de ser um mero ramo do Smithsonian, o Museu Anacostia se tornaria um nexo cultural por si só. Com um sorriso, Kurin descreve Kinard como um “agitador de multidões” - um com a “ousadia” necessária para transformar um projeto de alcance modesto em algo muito maior.
A filha de John Kinard, Joy, autora do recém-publicado livro de memórias O Homem, O Movimento, O Museu, não conseguiu reprimir as lágrimas ao se dirigir à multidão. "Eu cresci neste museu", diz ela, lembrando-se da atmosfera envolvente de Anacostia e da constante ocupação de seu pai visionário. Ela diz que John estava sempre no museu ou na cidade grande, participando de reuniões importantes. Ele era um “contador de histórias”, lembra ela, e escrever sua própria história parecia o mínimo que ela podia fazer para recompensá-lo.
Chamando o livro de "trabalho de amor", Joy enfatiza o impacto que o trabalho de seu pai teve nas futuras gerações. O recém-inaugurado Museu Nacional de História e Cultura Afro-Americana, situado no National Mall, é “uma manifestação do trabalho feito aqui”, afirma com orgulho. "Estou tão cheio hoje."

Landle Edward Jones, o CEO da Crazee Praize Nation, falou eloqüentemente da filosofia de John Kinard, que ele afirma ser inflexível em afirmar que os museus tinham “responsabilidades que vão além de coletar tesouros”.
“Um museu deve ser um instigador de novas tendências culturais e sociais”, diz Jones, “um catalisador de mudanças no ambiente que compartilha com seu eleitorado”. O gênio de Kinard era “encontrar o público em seus próprios termos”.
Um acompanhamento adequado a esse comentário foi a atuação espirituosa do artista evangélico Clifton Ross III, que contou com a ajuda de seu público ao emitir números apaixonados de ligações e respostas. "Obrigado, Senhor / por tudo que você fez por mim" foi o sentimento de condução em sua primeira peça; os membros da multidão aplaudiram alegremente e cantaram junto. A segunda música de Ross girava em torno da perseverança e do otimismo. "Está muito tempo chegando", ele cantou, "mas sei que a mudança vai acontecer."
Isso deu início a um dia repleto de apresentações exultantes orientadas para a comunidade, todas abertas a membros do público da Anacostia.
O músico local Brent, da banda Brent & Co., tocou música inspirada em New Orleans em um violão, sua voz rouca, seu corpo saltando com a batida, sua cabeça balançando e inclinando-se com cada nota. Enquanto se preparava para começar sua segunda música, ele compartilhou memórias de Anacostia, contando histórias enquanto dedilhava os acordes de abertura em um padrão de espera sem esforço.
Um par de dançarinos da Companhia de Dança do Movimento Capitol entregou rotinas graciosas. O desempenho do primeiro bailarino foi caracterizado por movimentos radicais dos braços e transições contínuas de uma posição em pé para o chão e para trás. Sua emoção estava clara em seu rosto por toda parte. A segunda dançarina, especialista em torneiras, moveu os próprios braços como se estivesse nadando no ar. O staccato de seus sapatos de sapateado alinhados perfeitamente com a melodia de violão sincopada que ela estava dançando.
O Centro de Aprendizagem Kuumba, um dos pilares da comunidade Anacostia, também foi representado. Primeiro, um professor liderou um grupo de alunos do ensino fundamental em um número de dança de pássaros, no qual corpos deslizavam e subiam em uma música chamada “We Rise Up”. Então, um grupo mais velho de estudantes, vestidos com roupas tradicionais africanas. garb, orgulhosamente entregou o hino da escola, “Welcome to Kuumba”, informando uma multidão encantada que “criatividade, auto-identidade, é assim que rolamos.” Em sua peça final, as crianças Kuumba bateram palmas de um lado para o outro chamando atenção para "nossas raízes africanas" e repetindo o grito de guerra "Black power! / Organize! Sempre focado / liberdade em nossas mentes.

Do lado de fora do museu, no gramado, os visitantes foram presenteados com um show da bateria e líder de torcida da Garfield Elementary School. O enérgico treinador de percussão pedia permissão à platéia para se gabar um pouco sobre seus filhos - ele observou que a linha de frente se igualou aos esquadrões das escolas de segundo grau em competições recentes, e que tinha mais do que o seu próprio. O som dos tambores era nítido na tarde quente, e a dança das líderes de torcida da Marinha e do uniforme branco proporcionou um complemento dinâmico.
Outros eventos incluíram música e dança adicionais, um recital de palavra falada e um livro assinado por Joy Kinard.
As exposições expostas no museu serviram de pano de fundo para o evento. “Sua Comunidade, Sua História: Celebrando Cinco Décadas do Museu Anacostia” é uma retrospectiva amorosa reunida para a ocasião do jubileu. Agora está aberto a todos. Ocupando o coração do espaço do museu está a exposição “Gateways / Portales”, que analisa criticamente a experiência das pessoas com raízes latinas que vivem na comunidade de DC, assim como as de Baltimore, Maryland; Charlotte, Carolina do Norte; e Raleigh-Durham, Carolina do Norte. Estará em exibição até janeiro.
A mensagem ressonante do Anacostia Community Museum é de aceitação e compreensão. É um lugar onde os visitantes podem esperar ficar na pele dos outros por um tempo, e chegar a um acordo com histórias que podem ser substancialmente diferentes das suas. Cinquenta anos após a sua fundação, esse espaço é tão essencial como nunca para manter vínculos fortes em tempos difíceis.
“Precisamos entender como instituições importantes como esta são, ” Joy Kinard diz, “apoiar a história local e o que as pessoas fizeram.” Para Kinard e os membros de sua comunidade, o museu será para sempre um emblema de triunfo e resiliência, uma rejeição viva do fanatismo tanto do passado quanto do presente.
"Eu não estava aqui há 50 anos", diz Kinard, "mas tenho uma noção do que aconteceu. E esse dia significa muito - não apenas para os moradores de Washington, mas para pessoas em todo o país ”.
No sábado, 7 de outubro, das 11h às 16h, o Anacostia Community Museum sediará um “Block Party”, com vendedores locais, música ao vivo, food trucks e atividades amplas. O evento será realizado no museu e estará aberto ao público. A entrada é gratuita. A nova exposição “Sua Comunidade, Sua História: Celebrando Cinco Décadas do Museu Anacostia” está em cartaz até 6 de janeiro de 2019.

O homem, o movimento, o museu: A jornada de John R. Kinard como o primeiro diretor afro-americano de um museu da Smithsonian Institution
O escopo dramático da vida extraordinária de John Kinard é ricamente detalhado por sua filha, a dra. Joy G. Kinard. O Dr. Kinard nos guia para uma apreciação do gênio intuitivo e do desejo de seu pai de desafiar as expectativas e suposições "padrão, educadas" do mundo do museu. Desde 1967, o Anacostia Neighborhood Museum - o primeiro museu afro-americano financiado pelo governo federal e unidade da Smithsonian Institution - serviu de modelo para museus ao redor do mundo. Usando as lentes da vida de John Kinard, este livro dá a cada leitor uma compreensão muito mais profunda de como todos nós temos o poder de fazer a diferença no mundo.
Comprar