Este é o dia 17 de uma série de 24 episódios, que analisa todos os episódios do programa de TV “The Jetsons” da temporada original de 1962-63.
O episódio de 20 de janeiro de 1963 do The Jetsons foi intitulado “Las Venus” e, juntamente com o segundo episódio da série, “Um encontro com Jet Screamer”, é um grande exemplo futurista do que eu vim a chamar de “hedonismo saudável”. .
O que é esse hedonismo saudável que vemos continuamente surgir no universo dos Jetsons? Bem, é sexo, drogas e rock and roll. Mas, ao contrário da versão mais despreocupada dessas coisas que se popularizaram na cultura americana no final dos anos 1960, essa foi vendida como uma alternativa socialmente mais conservadora. O sexo sempre foi heterossexual e fora da câmera; as drogas eram cigarros estritamente americanos e martinis cheios de azeite; e o rock and roll, bem que era apenas mainstream, rock and roll branco dos anos 60. Essa versão do relaxamento - de férias regulares para se afastar de tudo - era esperada dos americanos de classe média dos anos 1950 e início dos anos 60, e toda criança que assistia em casa tinha certeza de que o futuro seria tão divertido quanto.
O Super Sonic Club no 17º episódio do programa de TV The Jetsons (1963)
Este episódio de “The Jetsons” segue a família quando eles deixam as crianças a caminho de Las Venus, um stand futurista para Las Vegas no ano de 2063. George e Jane entram em seu futurista quarto de hotel e encontram máquinas caça-níqueis para robôs, como se poderia esperar no hotel de Las Vegas de amanhã. As coisas parecem tranquilas para a segunda lua-de-mel de George e Jane, até que o chefe de George chama o videofone e explica que um executivo do General Rotors está na cidade e que George terá de se encontrar com ela. George não percebe que é ela e, depois disso, aparentemente, isso representa um problema para um homem tentando conciliar dois compromissos.
Hoje, Las Vegas é conhecida como o playground dos Estados Unidos - onde há um constante empurrão entre o entretenimento familiar e a devassidão de qualquer coisa. Quando este episódio foi ao ar pela primeira vez em 1963, Las Vegas estava lutando uma batalha de relações públicas para colocar um pouco mais "saudável" em sua imagem hedonista saudável.
George e Jane Jetson dançando com seus jetpacks em "Las Venus" (1963)
Em 1930, a população de Las Vegas era apenas 5.165, mas a economia local foi apoiada pelos gastos maciços do governo federal. A construção da Represa Hoover começou em 1931 e naquele ano a cidade recebeu cerca de 125.000 turistas. Em 1960, a população havia crescido para cerca de 65.000 pessoas e cerca de 10 milhões de turistas visitaram Las Vegas naquele ano e gastaram cerca de US $ 400 milhões de dólares.
Até 1960, Las Vegas era essencialmente tão discriminatória quanto o sul de Jim Crow. Lendários artistas negros como Sammy Davis Jr. não foram autorizados a permanecer nos hotéis em que estavam se apresentando. Depois de um show esgotado, Sammy teve que sair pela cozinha - foi-lhe dito que visitantes brancos de lugares como o Texas não queriam dividir o salão de jogos com os não-brancos. Mesmo depois de uma reunião sitiada por membros da NAACP com donos de empresas em Las Vegas em 1960, ainda havia discriminação generalizada dentro da cidade, embora os cassinos e hotéis não fossem mais explicitamente segregados. (Ed. - Para mais informações sobre as relações raciais de Vegas, leia a nossa história sobre o malfadado cassino Moulin Rouge, o primeiro ponto quente integrado na cidade.)
Star-ence Welk-um e sua banda de robôs (uma paródia de Lawrence Welk)
Las Vegas do início dos anos 1960 foi definida por uma cultura de hedonismo, excesso e crime organizado. Esses ingredientes atrevidos combinaram com o boom da era pós-guerra para fazer de Las Vegas o novo local para filmar TV e filmes. Mas houve um empurrãozinho dos vilões de Vegas que se preocupavam com a imagem da cidade. Os espectadores deste episódio de Jetsons entenderam Las Vegas em grande parte através das lentes da cultura popular e as pessoas que estavam arrecadando milhões dos resorts e casinos da cidade entenderam isso muito bem.
Ocean's Eleven (co-estrelado por Sammy Davis, Jr. curiosamente) foi filmado em Vegas e foi lançado em 1960. Mas dois programas de TV foram criados para serem produzidos em Las Vegas em 1961, que nunca passaram da fase piloto graças à sabotagem por autoridades da cidade e da polícia. “Las Vegas File” deveria ser produzido pela Warner Brothers para a ABC e “Las Vegas Beat”, estrelado por Peter Graves, deveria ser um show de detetive que foi torpedeado por uma campanha para a NBC por empresários que achavam que as representações de crime no show iria refletir mal na cidade. Inicialmente, ambos os shows foram assegurados cooperação de produção pela polícia local. Mas depois que os donos de cassinos e hotéis locais se familiarizaram com o conteúdo, a NBC recebeu 11 telegramas reclamando sobre "Las Vegas Beat" e cancelou a venda antes mesmo de a Câmara de Comércio de Las Vegas processar a ação que ameaçavam.
O hotel resort Sonic Sahara na versão de Las Vegas do Jetson em 2063
Hoje, a cidade de Las Vegas continua a lutar com sua imagem pública - não tem certeza se quer ser o lugar onde o que acontece aqui fica aqui ou um destino mais saudável de piratas da Disney e de parques de diversões. Mas suponho que temos outros 50 anos de Las Vegas se reinventando para descobrir se um hedonismo mais saudável ou uma versão tradicionalmente hedonista de Las Vegas chegará em 2063.
