Entre no teatro Black Box do Hirshhorn e você verá o vídeo do artista turco Ali Kazma, “OK” (2010), mostrando sete pequenas telas dispostas na parede. Looped e jogou em tempo real, cada um mostra uma perspectiva diferente das mãos de um notário rapidamente estampando pilhas e pilhas de papel com extrema conveniência. A cacofonia do som e a repetição de imagens tornam-se cada vez mais hipnóticas quanto mais tempo o espectador fica no teatro.
"Procurei alguém que fosse realmente rápido e tivesse boas mãos", disse Kazma ao Art in America em setembro deste ano. Esse trabalhador bem-tratado e sem rosto, elegantemente vestido com um terno cinza justo, torna-se uma máquina altamente eficiente em “OK” - sem a ajuda de dedos com ponta de borracha ou o equivalente estacionário de esteróides. Apenas um homem, suas pilhas de papel e um stamper.
Ainda do "OK" de Ali Kazma, 2010, cortesia da Galeria C24 e da Fundação Vehbi Koç, de Nova York.
“Nós, especialmente no mundo da arte, estamos sempre falando sobre a ideia de que o mundo seguiu em frente, que o mundo se tornou uma supervia de informação, que é móvel.” Kazma continuou. “Mas eu queria lembrar a todos nós que ainda vivemos em um mundo onde esse tipo de trabalho existe.”
A blitzkrieg de som rápido e movimento em um escritório genérico imediatamente desencadeou minhas memórias dos comerciais clássicos da década de 1980 da Federal Express, com John Moschitta boca-a-boca. E observar imagens detalhadas de pessoas no trabalho trouxe à mente os primeiros estudos fotográficos de Eadweard Muybridge sobre o movimento humano.
"O trabalho é hipnotizante, mas também repleto de tarefas diárias de trabalho com cafeína, que todos esperamos realizar tão magistralmente", diz Barbara Gordon, curadora de Hirshhorn. “Kazma parece nos pedir para desacelerar, sentar e absorver, apreciar e considerar o processo e o progresso dos assim chamados frutos do nosso trabalho.
“Black Box: Ali Kazma” estará em exibição no Museu Hirshhorn até abril de 2012
