Quando Loren Schoenberg visitou a aldeia de Malta, Illinois, no ano de 2010, ele não sabia o que encontraria. O que ele descobriu - guardado em caixas que ficaram adormecidas por décadas - foi uma notável coleção de gravações sonoras que viria a abalar o mundo do jazz, o bloqueio e o barril, e comandaria a fervorosa atenção de Schoenberg e do ganhador do prêmio Grammy. Doug Pomeroy, perito em restauração, pela próxima meia dúzia de anos.
Schoenberg, diretor fundador do Museu Nacional de Jazz no Harlem, um afiliado do Smithsonian, liderou o esforço para levar este local ao vivo de jazz para os consumidores de todo o país através de uma série escalonada de lançamentos do iTunes. O volume I, “Corpo e Alma: Coleman Hawkins e Amigos”, chegou à iTunes Store em setembro. O segundo volume, apresentando uma série de clássicos cortes Count Basie, está previsto para lançamento em 9 de dezembro.
A coleção inteira era propriedade de um homem chamado Eugene Desavouret, filho do engenheiro de som prodigioso e idiossincrático William “Bill” Savory.
Savory, que na década de 1930 encontrou emprego lucrativo em um chamado serviço de transcrição - um dos muitos dedicados a gravar músicas de jazz ao vivo para redes que usam tecnologia de ponta - rapidamente acumulou uma coleção pessoal de música por excelência.
Ficando depois do expediente todas as noites, Savory cortava seus discos personalizados repletos de vibrantes swing e blues de coração partido. Em seu tempo com o serviço de transcrição, Savory forjou muitas conexões pessoais com os músicos do dia, cada um dos quais emocionado ao saber de suas representações exclusivas e magistrais de suas exibições no ar.
“Ele os levava para [Benny] Goodman ou [Count] Basie ou os outros”, lembra Schoenberg, “e dizia: 'Ei, gravei sua transmissão ontem à noite'. Ele tornou-se amigo deles e foi assim que tudo aconteceu. ”
Como o destino quis, Schoenberg, que ele mesmo se lembra de tocar ao lado de Benny Goodman, Ella Fitzgerald e outros, entraria em contato com Savory meio século depois, na década de 1980. Schoenberg há muito tempo admirava os cinco LPs de Benny Goodman que Savory lançara na década de 1950, discos que ele via como o padrão de qualidade de gravação - "muito melhor do que as gravações de estúdio", ele me diz, "e muito melhor até do que famosos concertos de Benny Goodman Carnegie Hall. ”
Ao se encontrar com Savory pessoalmente, Schoenberg fez uma única pergunta: “Como você escolheu o melhor de tudo que você tinha?” Schoenberg ironicamente contou a resposta de Savory: “Eu não escolhi o melhor de tudo que eu tinha. Eu escolhi o melhor do que estava na primeira caixa! ”
Neste ponto da narrativa, Schoenberg estava além de intrigado. Por décadas, ele perseguiu Savory, implorando ao maestro de áudio que lhe permitisse acessar mais de seus aparentemente inéditos discos de jazz nunca antes ouvidos. Savory, no entanto, era um osso duro de roer.
"Eu nunca ouvi", lamentou Schoenberg. Não durante a vida de Savory, pelo menos.
Felizmente, seis anos após a morte de Savory, seu filho - Desavouret - concordou em deixar Schoenberg dar uma olhada na coleção. Ele estava esperando algo de bom, é claro, mas o que ele encontrou foi realmente surpreendente:
"Imagine a minha surpresa quando foi Count Basie e Duke Ellington e Ella Fitzgerald e Coleman Hawkins", diz Schoenberg, alegria pura em sua voz. "Voltei na semana seguinte com meu presidente do conselho e ele graciosamente sub-contratou o museu para adquirir a coleção."
Adquirir a coleção, no entanto, foi apenas o primeiro passo. A seguir, na agenda de Schoenberg, estava a conversão da música - várias centenas de horas - de vinil a arquivos digitais de alta fidelidade. “[Doug Pomeroy] e eu trabalhamos muito juntos durante anos para digitalizar a música e para equalizar isso”, explica Schoenberg - o tempo todo tomando cuidado para não, como ele diz, “lobotomizar as frequências”.
Agora, um quiosque no Museu Nacional de Jazz oferece aos ouvintes de todo o mundo acesso irrestrito a todas as faixas que Bill Savory capturou todos esses anos atrás. Não apenas isso, mas o museu pretende divulgar a Coleção Savory no iTunes em uma série de “álbuns”, organizados por Schoenberg e enviados em serie.
DetalhesO primeiro álbum, intitulado “Corpo e Alma: Coleman Hawkins e Amigos”, inclui com as canções um pacote colorido de notas encadernadas que explora o significado das várias músicas, assim como os artistas que as trouxeram à vida. Além disso, o álbum é agraciado com os comentários introdutórios do documentário de renome "Jazz" Ken Burns.
Começando a música está uma versão estendida do imortal “Body and Soul” de Coleman Hawkins, no qual as habilidades virtuosas de saxofone tenor do pioneiro estão em plena exibição. Schoenberg descreve a canção como "o primeiro capítulo da Bíblia para músicos de jazz". Não é de admirar, então, que o lançamento como um single Savory no início deste ano chamou a atenção de pesquisadores e entusiastas do jazz em todo o mundo.
As curvas de expressão tonais de "Body and Soul" seguem suavemente para os vocais flexionados e conversacionais e para os címbalos fáceis de "Basin St. Blues", que por sua vez dão lugar às suaves tendências de "Lazy Butterfly". A sequência é pontuada com comentários jocosos de um locutor de rádio do período.
Depois desse trio de abertura de músicas de Hawkins, vem o exuberante e exuberante número “A-Tisket, A-Tasket”, no qual os vocais afiados e fortes de Ella Fitzgerald assumem o leme (“Oh querida, imagino onde minha cesta pode estar?”) . A seguir está Fitzgerald "Eu tenho me salvado para você", um complemento abafado com proeminentes floreios de piano.
O meio do álbum é dedicado ao divertido Fats Waller e seu ritmo. A batida de baixo persistente de "Alligator Crawl" simula os passos pesados do réptil título, e intimações de Waller de "gravuras finas que certamente irá agradar o seu olho" em "Spider and Fly" são divertidamente sugestivos e certo para entreter.
A seqüência de Waller, seis faixas no total, precede uma corrida Lionel Hampton de duração aproximadamente igual. A extemporânea mistura de xilofone, sax e cornetas em uma sessão de jam session de “Dinah” fornece um sopro de ar fresco para o ouvinte, e o piano de “Chinatown, Chinatown” evoca um par de dançarinos girando impossivelmente através de um pista de dança.
Para concluir o álbum, Schoenberg escolheu um par de músicas únicas de artistas menos conhecidos - mas inegavelmente talentosos. A “Onda de Calor” de Carl Kress é definida por sua guitarra quente e de verão e o “China Boy” de Emilio Caceres Trio se abre com um violino frenético e violento e permanece resoluto até o fim.
Os ouvintes podem esperar mais diversidade e entusiasmo dos álbuns Savory, ainda no horizonte, previsto para lançamento ao longo dos próximos meses. A exceção notável em relação à primeira categoria é a próxima, que contará exclusivamente com material Count Basie - uma fonte de excitação por si só.
No que diz respeito ao takeaway, Schoenberg tem uma simples esperança para seu ouvinte: que eles - viciados em jazz e diletantes - curtam a música e apreciarão o fato de que ela estava quase perdida na história. Na verdade, ele espera que muitos possam se relacionar pessoalmente com o momento da descoberta que trouxe a Coleção de Sabores à existência.
"É o álbum de recortes da sua avó", ele me diz. “São aquelas fotografias que alguns parentes antigos levaram para algum lugar, e ninguém sabe o que é, mas acaba sendo algo significativo. Ou aquela pasta velha empoeirada [que] realmente contém algo escrito por alguém que significaria algo para outra pessoa. ”
Afinal, como Ken Burns observa em sua introdução (citando Whitney Balliett), o jazz é o som da surpresa.
