O interesse de Steve Jobs pelo design começou com seu amor por sua casa de infância. Foi em uma das muitas subdivisões da classe trabalhadora entre São Francisco e São José que foram desenvolvidas por construtores que produziram casas modernas de baixo custo na década de 1950 para a migração suburbana do pós-guerra. Inspirado pela visão de Frank Lloyd Wright de casas modernas simples para o "homem comum" americano, desenvolvedores como Joseph Eichler e seus imitadores construíram casas que apresentavam paredes de vidro do chão ao teto, plantas de piso aberto, construção de postes e vigas expostas, concreto lajes e muitas portas deslizantes de vidro.
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À procura de um uniforme pessoal, Jobs pediu designer Issey Miyake para algumas golas pretas. Ele manteve cerca de 100 deles em seu armário. (James Day) 
(James Day) 
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"Eichler fez uma grande coisa", disse-me Jobs em um dos nossos passeios em torno de seu antigo bairro, que apresentava casas no estilo Eichler. “Suas casas eram inteligentes, baratas e boas. Eles trouxeram um design limpo e um gosto simples para as pessoas de baixa renda ”. Seu apreço pelas casas de estilo Eichler, disse Jobs, incutiu sua paixão por fazer produtos projetados com precisão para o mercado de massa. "Eu adoro quando você pode levar um ótimo design e uma capacidade simples para algo que não custa muito", disse ele ao apontar a elegância limpa dos Eichlers. “Foi a visão original da Apple. Foi o que tentamos fazer com o primeiro Mac. Foi o que fizemos com o iPod. ”
O design diferenciado - limpo, amigável e divertido - se tornaria a marca registrada dos produtos da Apple em Jobs. Em uma época não conhecida por grandes designers industriais, as parcerias de Jobs com Hartmut Esslinger na década de 1980 e depois com Jony Ive a partir de 1997 criaram uma estética de engenharia e design que afastou a Apple de outras empresas de tecnologia e ajudou a torná-la a empresa mais valiosa no mundo. Seu princípio orientador era a simplicidade - não apenas a simplicidade superficial que vem de uma aparência e aparência organizadas de um produto, mas a profunda simplicidade que vem de conhecer a essência de cada produto, as complexidades de sua engenharia e a função de cada componente. . "É preciso muito trabalho", disse Jobs, "para fazer algo simples, para realmente entender os desafios subjacentes e encontrar soluções elegantes." Como a manchete da primeira brochura de marketing da Apple proclamava em 1977, "Simplicidade é a última palavra sofisticação."
O amor de Jobs pela simplicidade no design foi aprimorado quando ele se tornou praticante do budismo. Depois de abandonar a faculdade, ele fez uma longa peregrinação através da Índia em busca de esclarecimento, mas foi principalmente o caminho japonês do Zen Budismo que despertou sua sensibilidade. "O Zen foi uma influência profunda", disse Daniel Kottke, um colega de faculdade que acompanhou Jobs na viagem. "Você vê isso em toda a sua abordagem de estética minimalista, foco intenso." Jobs concordou. “Eu sempre achei o budismo - especialmente o zen-budismo japonês - esteticamente sublime”, ele me disse. "A coisa mais sublime que já vi são os jardins em torno de Kyoto."
Ele também passou a apreciar interfaces simples quando retornou da Índia para um trabalho no turno da noite na Atari, onde trabalhou com seu amigo Steve Wozniak, projetando videogames. Jogos de computador, como o Spacewar !, haviam sido desenvolvidos por hackers no MIT, mas na Atari eles precisavam ser simplificados o suficiente para que um calouro chapado pudesse entendê-los. Não havia manuais ou menus complicados. As únicas instruções para o jogo Star Trek da Atari foram: “1. Inserir trimestre. 2. Evite Klingons.
Uma das poucas empresas na década de 1970 com um estilo de design industrial distinto foi a Sony. O primeiro escritório da Apple, depois de ter saído da garagem da família de Jobs, ficava em um prédio pequeno que compartilhava com um escritório de vendas da Sony, e Jobs aparecia para estudar o material de marketing. "Ele aparentava desalinhado e acariciava as brochuras do produto e apontava as características do design", disse Dan'l Lewin, que trabalhava lá. “De vez em quando, ele perguntava: 'Posso pegar este folheto?'”
Seu gosto pelo visual industrial e sombrio da Sony havia diminuído quando ele começou a participar, a partir de junho de 1981, da Conferência Internacional de Design, em Aspen, Colorado. Lá, ele foi exposto à abordagem limpa e funcional do movimento Bauhaus, que foi consagrado por Herbert Bayer nos prédios, suítes vivas, tipografia de fonte sem serifa e móveis no campus do Instituto Aspen. Como seus mentores Walter Gropius e Ludwig Mies van der Rohe, a Bayer acreditava que o design deveria ser simples, mas com um espírito expressivo. Ele enfatizava a racionalidade e a funcionalidade empregando linhas e formulários limpos. Entre as máximas pregadas por Mies e Gropius estava "Menos é mais". Como nas casas de Eichler, a sensibilidade artística era combinada com a capacidade de produção em massa.
Jobs discutiu publicamente seu abraço ao estilo Bauhaus em uma palestra que proferiu na conferência de design de 1983 da Aspen, cujo tema era “O futuro não é o que costumava ser”. Ele previu a aprovação do estilo da Sony em favor de Simplicidade Bauhaus. "A atual onda de design industrial é o visual high-tech da Sony, que é cinza-bronze, talvez pintar de preto, fazer coisas estranhas", disse ele. “É fácil fazer isso. Mas não é ótimo ”. Ele propôs uma alternativa mais fiel à função e à natureza dos produtos. “O que vamos fazer é tornar os produtos de alta tecnologia, e vamos embalá-los de maneira limpa para que você saiba que eles são de alta tecnologia. Vamos encaixá-los em um pacote pequeno e, em seguida, podemos torná-los bonitos e brancos, exatamente como a Braun faz com seus componentes eletrônicos ”.
Jobs repetidamente enfatizou que o mantra da Apple seria a simplicidade. "Vamos torná-los brilhantes, puros e honestos sobre ser de alta tecnologia, ao invés de um visual industrial pesado de preto, preto, preto, preto, como a Sony", ele pregou. “A maneira como estamos administrando a empresa, o design do produto, a publicidade, tudo se resume a isso: vamos simplificar. Realmente simples.
Jobs achava que um componente essencial da simplicidade do design tornava os produtos intuitivamente fáceis de usar. Aqueles nem sempre andam de mãos dadas. Às vezes, um design pode ser tão elegante e simples que o usuário acha intimidante ou hostil navegar. "A principal coisa em nosso projeto é que temos que tornar as coisas intuitivamente óbvias", disse Jobs à multidão de especialistas em design. Por exemplo, ele exaltou a metáfora da área de trabalho que estava criando para a tela gráfica de seu novo computador, o Macintosh. “As pessoas sabem lidar intuitivamente com um desktop. Se você entrar em um escritório, há papéis na escrivaninha. Aquele no topo é o mais importante. As pessoas sabem como mudar a prioridade. Parte da razão pela qual modelamos nossos computadores em metáforas como o desktop é que podemos aproveitar essa experiência que as pessoas já têm. ”
Naquela época, não havia muita coisa excitante acontecendo no campo do design industrial, Jobs sentiu. Ele tinha uma lâmpada de Richard Sapper, que ele admirava, e também gostava da mobília de Charles e Ray Eames e dos produtos da Braun da Dieter Rams. Mas não havia figuras imponentes energizando o mundo do design industrial como Raymond Loewy e Herbert Bayer haviam feito. "Realmente não havia muita coisa acontecendo no design industrial, particularmente no Vale do Silício, e Steve estava muito ansioso para mudar isso", diz Maya Lin, designer do Memorial dos Veteranos do Vietnã em Washington, que se encontrou com Jobs nas conferências de Aspen. “Sua sensibilidade de design era elegante, mas não escorregadia, e era brincalhona. Ele abraçou o minimalismo, que veio da sua devoção Zen à simplicidade, mas ele evitou permitir que isso deixasse seus produtos frios. Eles ficaram divertidos. Ele era apaixonado e super sério em design, mas ao mesmo tempo havia um sentido de jogo ”.
Ao criar o caso para o Macintosh original, lançado em 1984, Jobs trabalhou com dois jovens designers da Apple, Jerry Manock e Terry Oyama, que elaboraram um projeto preliminar e fizeram um modelo de gesso. A equipe do Mac se reuniu para a inauguração e expressou seus pensamentos. Andy Hertzfeld, um dos engenheiros de software, chamou de “bonitinho”. Outros também pareciam satisfeitos. Então Jobs soltou uma explosão de críticas. “É muito boxy, tem que ser mais curvilíneo. O raio do primeiro chanfro precisa ser maior, e não gosto do tamanho do bisel. ”Com sua nova fluência no jargão do design industrial, Jobs se referia à borda angular ou curva que conectava as laterais do computador. Mas então Jobs deu um elogio retumbante. "É um começo", disse ele.
Todos os meses, Manock e Oyama voltavam para apresentar uma nova iteração, baseada nas críticas anteriores de Jobs. O mais recente modelo de gesso seria revelado de forma dramática, e todas as tentativas anteriores seriam alinhadas ao lado dele. Isso não só os ajudou a avaliar a evolução, mas também impediu Jobs de insistir que uma de suas sugestões ou críticas havia sido ignorada. "No quarto modelo, eu mal consegui distingui-lo do terceiro", disse Hertzfeld, "mas Steve sempre foi crítico e decisivo, dizendo que amava ou odiava um detalhe que eu mal conseguia perceber."
Num fim de semana, Jobs foi à Macy's, em Palo Alto, e de novo passou um tempo estudando eletrodomésticos, especialmente o Cuisinart. Ele entrou no escritório do Mac na segunda-feira, pediu à equipe de design para comprar uma e fez uma série de novas sugestões baseadas em suas linhas, curvas e chanfros.
Jobs insistia em que a máquina deveria parecer amigável. Como resultado, evoluiu para se assemelhar a um rosto humano. Com a unidade de disco embutida abaixo da tela, a unidade era mais alta e mais estreita que a maioria dos computadores, sugerindo uma cabeça. O recesso perto da base evocava um queixo delicado, e Jobs estreitou a faixa de plástico no alto, para evitar que parecesse uma testa de Cro-Magnon. A patente para o design do caso da Apple foi emitida em nome de Steve Jobs, bem como Manock e Oyama. "Apesar de Steve não desenhar nenhuma das linhas, suas idéias e inspiração fizeram com que o design fosse o que era", disse Oyama mais tarde. “Para ser honesto, não sabíamos o que significava para um computador ser 'amigável' até Steve nos dizer.”
Jobs obcecou com igual intensidade a aparência do que apareceria na tela. Em particular, ele se importava com as fontes - os diferentes estilos de letras. Quando ele abandonou o Reed College como um calouro, ele ficou por perto em audiências no campus que lhe agradavam, e o favorito dele era de caligrafia. “Aprendi sobre tipos serifados e sem serifa, sobre a variação da quantidade de espaço entre diferentes combinações de letras, sobre o que torna a tipografia ótima, ” ele lembrou. “Era linda, histórica, artisticamente sutil de uma forma que a ciência não consegue captar, e achei fascinante.” Foi mais um exemplo de Jobs posicionando-se conscientemente nos cruzamentos das artes e da tecnologia.
Como o Macintosh tinha uma exibição de bitmap - o que significa que cada pixel da tela podia ser ligado ou desligado pelo microprocessador - era possível criar uma grande variedade de fontes, do elegante ao maluco, e processá-las pixel a pixel. na tela. Para projetar essas fontes, ele contratou uma artista gráfica da Filadélfia, Susan Kare. Ela nomeou as fontes após as paradas no trem principal da Filadélfia: Overbrook, Merion, Ardmore e Rosemont. Jobs achou o processo fascinante. Tarde da tarde, ele parou e começou a pensar sobre os nomes das fontes. Eles eram "pequenas cidades de que ninguém nunca ouviu falar", ele reclamou. "Eles deveriam ser cidades de classe mundial!" As fontes foram renomeadas para Chicago, Nova York, Genebra, Londres, São Francisco, Toronto e Veneza. “Se eu nunca tivesse participado desse único curso na faculdade, o Mac nunca teria vários tipos de letra ou fontes espaçadas proporcionalmente”, disse Jobs mais tarde. “E como o Windows acabou de copiar o Mac, é provável que nenhum computador pessoal os tenha”.
Chris Espinosa, outro dos jovens engenheiros, descobriu uma maneira de satisfazer as exigências de Jobs quando projetava uma calculadora para o Macintosh. “Bem, é um começo”, disse Jobs quando viu a primeira tentativa de Espinosa, “mas basicamente, isso fede. A cor de fundo é muito escura, algumas linhas têm a espessura errada e os botões são muito grandes. ”Espinosa continuou refinando-a em resposta às críticas de Jobs, mas a cada iteração surgiram novas críticas. Então, finalmente, uma tarde, quando Jobs apareceu, Espinosa revelou sua solução inspirada: "O conjunto de construção da calculadora de Steve Jobs rola sua própria calculadora". Ela permitia ao usuário ajustar e personalizar a aparência da calculadora mudando a espessura das linhas. tamanho dos botões, o sombreamento, o fundo e outros atributos. Em vez de apenas rir, Jobs mergulhou e começou a brincar com o visual para se adequar ao seu gosto. Após cerca de dez minutos, ele conseguiu do jeito que gostava. Seu design, não surpreendentemente, foi o que foi lançado no Mac e permaneceu como padrão por 15 anos.
Embora seu foco fosse no Macintosh, Jobs queria criar uma linguagem de design consistente para todos os produtos da Apple. Então ele montou um concurso para escolher um designer de classe mundial que seria para a Apple o que Dieter Rams era para a Braun. O vencedor foi Hartmut Esslinger, um designer alemão que foi responsável pela aparência dos televisores Trinitron da Sony. Embora ele fosse alemão, Esslinger propôs que deveria haver um "gene nascido na América para o DNA da Apple" que produziria um visual "Califórnia global", inspirado em "Hollywood e música, um pouco de rebeldia e sex appeal natural". Seu princípio orientador era que "a forma segue a emoção", uma brincadeira com a máxima familiar de que segue a função. O visual que ele desenvolveu para os produtos da Apple na década de 1980 apresentava capas brancas; curvas apertadas e arredondadas; e linhas de ranhuras finas para ventilação e decoração.
A paixão de Jobs pelo design teve um lado negativo. Os custos excessivos e os atrasos que ele provocou ao ceder às suas sensibilidades artísticas contribuíram para sua saída da Apple em 1985 e para as maravilhosas falhas de mercado que ele produziu em sua empresa subsequente, a NeXT. Quando ele foi chamado de volta à Apple em 1997, ele temperou alguns de seus instintos e aprendeu a fazer escolhas sensatas, mas não era menos apaixonado pela importância do design. Ele estava destinado a fazer com que a Apple voltasse a se destacar em um mercado que era saturado por computadores genéricos e dispositivos de consumo bege, como tocadores de música e telefones que pareciam ter sido projetados no Uzbequistão.
Quando Jobs reuniu sua alta gerência para uma conversa estimulante logo após seu retorno, sentando-se na platéia estava um britânico sensível de 30 anos que era o chefe da equipe de design da empresa. Jonathan Ive - conhecido por todos como Jony - estava planejando desistir. Ele estava farto do foco da empresa na maximização do lucro, e não no design de produtos. A conversa de Jobs levou-o a reconsiderar. "Lembro-me muito claramente de Steve anunciar que nosso objetivo não é apenas ganhar dinheiro, mas fazer ótimos produtos", lembrou Ive. “As decisões que você toma com base nessa filosofia são fundamentalmente diferentes das que estávamos fazendo na Apple.” Ive e Jobs logo forjaram um vínculo que levaria à maior colaboração de design industrial de sua época.
Como a maioria dos designers, gostei de analisar a filosofia e o pensamento passo-a-passo que entraram em um projeto particular. Para Jobs, o processo foi mais intuitivo. Ele apontava para modelos e esboços de que gostava e despejava os que não gostava. Eu então tomaria as pistas e desenvolveria os conceitos que Jobs abençoou. Em Ive, Jobs conheceu sua alma gêmea na busca pela simplicidade verdadeira em vez de superficial. Ive, sentado em seu estúdio de design, uma vez descreveu sua filosofia:
“Por que nós assumimos que simples é bom? Porque com produtos físicos, temos que sentir que podemos dominá-los. Ao trazer ordem para a complexidade, você encontra uma maneira de fazer com que o produto adie a você. Simplicidade não é apenas um estilo visual. Não é apenas minimalismo ou ausência de desordem. Envolve escavar a profundidade da complexidade. Para ser verdadeiramente simples, você precisa ir muito fundo. Por exemplo, para não ter parafusos em algo, você pode acabar tendo um produto tão complexo e complexo. A melhor maneira é ir mais fundo com a simplicidade, entender tudo sobre isso e como é fabricado. Você precisa entender profundamente a essência de um produto para poder se livrar das partes que não são essenciais ”.
Esse foi o princípio fundamental que Jobs e Ive compartilharam. Design não era apenas sobre como um produto se parecia na superfície. Tinha que refletir a essência do produto. Como resultado, o processo de projetar um produto na Apple estava integralmente relacionado a como ele seria projetado e fabricado. Eu descrevi um dos Power Macs da Apple. "Queríamos nos livrar de qualquer coisa que não fosse absolutamente essencial", disse ele. “Para isso, foi necessária uma colaboração total entre os designers, os desenvolvedores de produtos, os engenheiros e a equipe de manufatura. Continuamos voltando ao começo, de novo e de novo. Precisamos dessa parte? Podemos fazê-lo para executar a função das outras quatro partes?
Apesar da crença de Jobs de que design industrial e engenharia deviam fazer parte do mesmo processo, às vezes havia tensão, porque Jobs havia separado a equipe de design industrial, liderada por Ive, da equipe de engenharia de hardware, liderada por Jon Rubinstein, que inicialmente fora Eu sou o chefe. Não ajudava que os dois homens não gostassem um do outro e às vezes chegassem perto de golpes durante os tensos confrontos. Na maioria das outras empresas, os requisitos especificados pelos engenheiros tendem a circunscrever o que os projetistas industriais podem fazer quando se trata da aparência externa do produto. Para Jobs, esse processo tendia a funcionar de outra maneira. Nos primórdios da Apple, Jobs aprovou a aparência do Apple III e do Macintosh original e depois disse aos engenheiros para que suas placas e componentes se encaixassem.
Depois que ele foi forçado a sair, o processo na Apple mudou para ser dirigido por engenheiros. "Os engenheiros diriam 'aqui estão as entranhas' - processador, disco rígido - e então os designers vão colocá-lo em uma caixa", disse o diretor de marketing da Apple, Phil Schiller. “Quando você faz desse jeito, você produz produtos horríveis.” Mas quando Jobs retornou e forjou sua ligação com Ive, a balança foi novamente inclinada para os designers. "Steve continuou impressionando-nos que o design era essencial para o que nos tornaria ótimos", disse Schiller. “O design mais uma vez ditou a engenharia, e não apenas o contrário”.
O primeiro grande triunfo do design vindo da colaboração Jobs-Ive foi o iMac, um computador de mesa voltado para o consumidor doméstico. Jobs tinha certas especificações. Ele deve ser um produto multifuncional, com teclado, monitor e computador combinados em uma unidade simples pronta para uso desde o primeiro momento. E deve ter um design distinto que fez uma declaração de marca.
Ive e seu principal vice, Danny Coster, começaram a esboçar desenhos futuristas. Jobs rejeitou a dúzia de modelos de espuma que eles produziam inicialmente, mas eu sabia como guiá-lo gentilmente. Ele concordou que nenhum deles estava certo, mas apontou um que prometia. Era curvo, de aparência brincalhona e não parecia uma laje imóvel, enraizada na mesa. "Tem a sensação de que acabou de chegar em seu desktop ou está prestes a sair e ir a algum lugar", disse ele a Jobs.
Na exibição seguinte, eu refinara o modelo lúdico. Desta vez, Jobs, com sua visão binária do mundo, adorou. Ele pegou o protótipo de espuma e começou a carregá-lo pelo quartel general com ele, mostrando-o em confiança a tenentes de confiança e membros do conselho. A Apple estava celebrando em seus anúncios as glórias de poder pensar diferente. No entanto, até agora, nada havia sido proposto que fosse muito diferente dos computadores existentes. Finalmente, Jobs tinha algo novo.
O invólucro de plástico que Ive e Coster propuseram era azul-marinho, e era translúcido para que você pudesse ver através do interior da máquina. "Estávamos tentando transmitir uma sensação de que o computador pode ser alterado de acordo com as suas necessidades, para ser como um camaleão", disse Ive. “É por isso que gostamos da translucidez. Você poderia ter cor, mas parecia tão instável. E isso pareceu tão insolente.
Tanto metaforicamente quanto na realidade, a translucidez conectou a engenharia do computador ao design. Jobs sempre insistira em que as fileiras de chips nas placas de circuito parecessem limpas, embora nunca fossem vistas. Agora, eles seriam vistos. O invólucro tornaria visível o cuidado que havia tomado em fabricar todos os componentes do computador e encaixá-los. O design lúdico transmitia simplicidade ao mesmo tempo em que revelava as profundezas que a verdadeira simplicidade implica.
Até mesmo a simplicidade da concha plástica envolvia grande complexidade. Ive e sua equipe trabalharam com os fabricantes coreanos da Apple para aperfeiçoar o processo de fabricação dos gabinetes, e eles até foram até uma fábrica de jujubas para estudar como tornar as cores translúcidas mais atraentes. O custo de cada caso era de mais de US $ 60 por unidade, três vezes o de um computador normal. Em outras empresas, provavelmente teria havido apresentações e estudos para mostrar se o caso translúcido aumentaria as vendas o suficiente para justificar o custo extra. Jobs não pediu essa análise.
No topo do design estava o identificador aninhado no topo do iMac. Era mais brincalhão e semiótico do que funcional. Este era um computador desktop. Não muitas pessoas realmente iriam carregá-lo. Mas como eu expliquei mais tarde:
“Naquela época, as pessoas não se sentiam confortáveis com a tecnologia. Se você está com medo de alguma coisa, então você não vai tocá-lo. Eu podia ver minha mãe tendo medo de tocá-lo. Então eu pensei, se existe essa alça, faz um relacionamento possível. É acessível. É intuitivo. Isso lhe dá permissão para tocar. Isso dá uma sensação de deferência para você. Infelizmente, fabricar uma alça embutida custa muito dinheiro. Na velha Apple, eu teria perdido o argumento. O que foi realmente bom em Steve é que ele viu e disse: "Isso é legal!" Eu não expliquei todo o pensamento, mas ele intuitivamente entendeu. Ele só sabia que isso fazia parte da simpatia e brincadeira do iMac. ”
Jobs e Ive começaram a fazer um design sedutor, uma assinatura de todos os futuros computadores da Apple. Havia um laptop de consumo que parecia um mexilhão de tangerina e um computador de mesa profissional que sugeria um cubo de gelo zen. Como calças de sino que surgem na parte de trás de um armário, alguns desses modelos pareciam melhores na época do que retrospectivamente, e mostram um amor pelo design que, na ocasião, era um pouco exuberante demais. Mas eles separam a Apple e fornecem a publicidade necessária para sobreviver em um mundo Windows.
Quando as telas de tela plana se tornaram comercialmente viáveis, Jobs decidiu que era hora de substituir o iMac. Ive veio com um modelo que era um pouco convencional, com as entranhas do computador ligado à parte de trás da tela plana. Jobs não gostou. Havia algo no design que carecia de pureza, ele sentia. "Por que ter essa tela plana, se você está indo para glom todas essas coisas em suas costas?", Perguntou Ive. "Devemos deixar cada elemento ser fiel a si mesmo."
Jobs foi para casa mais cedo naquele dia para pensar no problema, depois ligou para Ive para vir. Entraram no jardim, que a esposa de Jobs, Laurene, plantara com uma profusão de girassóis. “Todos os anos faço algo selvagem com o jardim, e naquela época envolvia enormes quantidades de girassóis, com uma casa de girassol para as crianças”, lembrou ela. “Jony e Steve estavam discutindo sobre o problema de design, e Jony perguntou: 'E se a tela fosse separada da base como um girassol?' Ele ficou animado e começou a desenhar. ”Eu gostei de seus projetos para sugerir uma narrativa, e ele percebeu que uma forma de girassol transmitia que a tela plana era tão fluida e responsiva que poderia alcançar o sol.
No novo design de Ive, a tela do Mac estava presa a um pescoço cromado móvel, de modo que parecia não apenas um girassol, mas também uma luminária luxuosa insolente. A Apple tirou muitas patentes para o design, a maioria das vezes creditando Ive, mas em uma delas - para um “sistema de computador com um conjunto móvel acoplado a um monitor de tela plana” -, Manobs listou a si mesmo como um inventor primário.
A crença de Jobs no poder da simplicidade como preceito de design alcançou seu auge com os três triunfos de dispositivos de consumo que ele produziu em 2001: o iPod, iPhone e iPad. Ele mergulhou diariamente no design do iPod original e sua interface. Sua principal demanda era “Simplifique!”. Ele percorria cada tela e aplicava um teste rígido: se ele queria uma música ou uma função, deveria conseguir chegar em três cliques. E o clique deve ser intuitivo. Se ele não conseguisse descobrir como navegar para algo, ou se levasse mais de três cliques, ele seria brutal. "Haveria momentos em que nós quebrávamos nossos cérebros em um problema de interface de usuário, e achamos que tínhamos considerado todas as opções, e ele dizia: 'Você pensou nisso?'", Disse Tony Fadell, o líder da equipe. "Ele redefiniria o problema ou a abordagem e nosso pequeno problema desapareceria."
O iPod, e mais tarde o iPhone e o iPad, foram os triunfos da percepção original de Jobs no início dos anos 80 de que a simplicidade de design era mais bem conseguida ao se casar com hardwares e softwares. Ao contrário da Microsoft, que licenciou seu software de sistema operacional Windows para diferentes fabricantes de hardware, como a IBM e a Dell, a Apple criou produtos que eram fortemente integrados de ponta a ponta. Isto foi particularmente verdadeiro na primeira versão do iPod. Tudo estava ligado perfeitamente: o hardware Macintosh, o sistema operacional Macintosh, o software iTunes, a iTunes Store e o hardware e software do iPod.
Isso permitiu que a Apple tornasse o dispositivo iPod muito mais simples que os MP3 players concorrentes, como o Rio. “O que tornou o Rio e outros dispositivos tão mortos no cérebro foi que eles eram complicados”, explicou Jobs. “Eles tinham que fazer coisas como criar playlists, porque não estavam integrados ao software jukebox do seu computador. Então, ao possuir o software iTunes e o dispositivo iPod, isso permitiu que o computador e o dispositivo trabalhassem juntos e nos permitiu colocar a complexidade no lugar certo. ”O astrônomo Johannes Kepler declarou que“ a natureza ama a simplicidade e a unidade. . ”Assim como Steve Jobs. Ao integrar hardware e software, ele conseguiu alcançar ambos.
No ano em que Steve Jobs morreu e minha biografia dele foi publicada, fiquei impressionado com duas reações conflitantes que o livro provocou. Algumas pessoas ficaram desorientadas pelo quão petulante e abrasivo ele poderia ser. Mas outros, especialmente os jovens empreendedores ou pessoas que tinham negócios, focavam em como sua petulância estava ligada à sua sensibilidade artística e à perfeição no design.
Eu acredito que a última interpretação está mais próxima da verdade. Jobs era, às vezes, muito exigente, na verdade um idiota. Mas o mundo está cheio de chefes e idiotas exigentes, a maioria dos quais nunca chega a ser muito. O que tornava Jobs especial, às vezes até um gênio, era seu instinto ardente de beleza, seu talento para criá-lo e sua convicção de que isso importava. E por causa disso, ele foi capaz de construir uma empresa que se tornou a maior força do design inovador - e a melhor prova de sua importância - em nosso tempo.
