Mais de 5.000 patrocinadores e US $ 300.000 depois, uma campanha inovadora do Kickstarter para preservar os Ruby Slippers do The Wizard of Oz trouxe uma infusão de dinheiro para os esforços de conservação da Smithsonian Institution. Agora, com 23 dias restantes na campanha do Kickstarter, o museu fará outra viagem pela estrada de tijolos amarelos, na tentativa de salvar também a roupa do amado Espantalho de Dorothy.
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Curadores do Museu Nacional de História Americana anunciaram hoje que, com os dias restantes na campanha, esperam alavancar o interesse contínuo em preservar o traje para ajudar a proteger a fantasia do Espantalho. Eles estão pedindo ao público por um adicional de US $ 85 mil para o cuidado e exibição da fantasia do Espantalho do filme de 1939.
É a roupa que o comediante Ray Bolger usava quando caminhava desajeitadamente para o coração da América. Como o primeiro companheiro de Dorothy na Yellow Brick Road, o Espantalho de palha ocupa um lugar central no filme - e na carreira de Bolger. O ator cômico amou seu papel em O Mágico de Oz tanto que ele salvou sua fantasia. Quando ele morreu em 1987, foi doado ao Smithsonian por sua viúva, Gwendolyn Bolger.
O estilo físico único que fez de Bolger um dançarino tão memorável e hilariante é evidente em seu traje, que evoca o corpo flexível de Bolger para Ryan Lintelman, curador da coleção de entretenimento do Museu Nacional de História Americana, até hoje. Consistindo de um chapéu, calças, jaqueta, colarinho, luvas, punhos, cinto e sapatos, foi doado com um saco de ráfia que Bolger usou para criar aquele visual de espantalho de pelúcia. "Isso realmente acentua os movimentos loucos que ele fazia quando estava dançando", diz Lintelman ao Smithsonian.com.
A dança excêntrica e cômica já era uma das assinaturas de Bolger quando ele foi contratado como parte do elenco do Mágico de Oz . Bolger começou no circuito de vaudeville, onde aprendeu que dançar era uma ótima maneira de chamar a atenção do público, mesmo que ele se considerasse um comediante primeiro. Mas Bolger quase nunca teve a chance de trazer seus movimentos icônicos para algum lugar além do arco-íris. Inicialmente, ele foi contratado para interpretar o Tin Woodman no filme. Buddy Ebsen já havia sido puxado para jogar o Espantalho, mas Bolger fez lobby para trocar papéis com ele. Ele conseguiu o que queria - e transformou sua performance em um momento de definição de carreira.
Ebsen, por outro lado, não teve a mesma sorte. Ele finalmente concordou em jogar o Homem de Lata, mas acabou sendo forçado a desistir do papel depois que o pó de alumínio em sua maquiagem causou uma reação alérgica severa. Ele foi substituído por Jack Haley. O traje do Espantalho pode não ter tido alumínio e metal para brigar, mas ainda era exaustivo de usar. Não apenas seu colarinho precisava ser fundido no rosto para criar uma aparência realista de serapilheira - um processo que supostamente deu a Bolger linhas faciais permanentes - mas era quase insuportavelmente quente sob as luzes que davam ao filme Technicolor seu brilho e Bolger tinha que levar pausas frequentes, às vezes quase desmaiando de esforço.
A história da importância de sua fantasia na história de Hollywood "é menos sobre o glamour de Hollywood e mais sobre o desenvolvimento do personagem em O Mágico de Oz ", diz Lintelman. Como Dorothy, ele diz, o Espantalho se junta a uma equipe de desajustados em uma jornada que ele nunca pretendeu tomar. “Todos percebem que a coisa que estão procurando é o que tinham o tempo todo”, diz ele. “Isso é algo que, psicologicamente, realmente ressoou com os americanos na época. Nós sempre fomos muito individualistas, pessoas rudes que pensam que podemos enfrentar qualquer desafio, mas a Grande Depressão foi um golpe tão grande. As pessoas viram o filme e perceberam que tinham o poder de enfrentar os desafios dentro de si o tempo todo ”.
Para Lintelman, o papel de Bolger como o Espantalho atrai não apenas o desejo da Grande Depressão de escapar da realidade com divertimentos em massa, mas também a ampla comédia de vaudeville, que surgiu da cultura imigrante cada vez mais diversificada da América. “Seu estilo de atuação realmente cresceu a partir da experiência urbana”, observa ele. “Comédia muito ampla, um estilo muito físico de atuação e dança - isso era algo que atraía um grande número de pessoas”.
Embora as bilheterias do Mágico de Oz tenham ficado insignificantes em comparação com o sucesso do ano passado, " E o Vento Levou", ele cresceu na consciência popular graças às transmissões anuais de TV que começaram em 1956. Essa experiência cultural compartilhada, diz Lintelman, é o que torna a preservação de tesouros do Mágico de Oz tão desafiadora. "As coisas que precisam de mais preservação são as coisas que mais precisam de amor."
Embora o traje do Espantalho tenha menos desgaste do que os Sapatinhos Rubi, ele também precisa de atenção especial - ele desapareceu ao longo das décadas, e os conservacionistas esperam usar os fundos que arrecadam para avaliar suas necessidades, proteger sua cor e tecido, e prepará-lo para exibição e os anos vindouros.
No final do Mágico de Oz, Dorothy despede-se do Espantalho, sussurrando que sentirá mais saudades dele. Mas com a ajuda do povo americano - e das pessoas de mais de 40 países que já deram dinheiro para preservar os Ruby Slippers - ninguém terá de se despedir do figurino do Espantalho ou de outras recordações icônicas do filme em breve. “Essas coisas representam nossa herança cultural”, diz Lintelman. “Eles são de propriedade da nação. Eles não são apenas por nostalgia - eles são importantes para nossa identidade cultural ”.
Em uma campanha no Kickstarter, 5.300 apoiadores arrecadaram US $ 300 mil para ajudar o Smithsonian a conservar os Ruby Slippers usados pela atriz Judy Garland no popular filme de 1939. (NMAH)
