Dois anos e meio atrás, Carl Warner estava construindo "paisagens gastronômicas extravagantes". O fotógrafo britânico ainda tem um talento especial para fazer cocos parecerem palheiros; bifes de carne de boi, como afloramentos rochosos; e batatas e pão de soda, pedregulhos. Ele até esculpiu um Skyline de Londres com um Parlamento de feijão verde e um London Eye com ruibarbo.
A Warner, entretanto, passou da comida para outro meio: o corpo humano. “Eu sempre fui fascinado pela forma e estrutura do corpo humano, então isso foi uma experiência para ver se eu poderia criar paisagens que seriam tão enganosas quanto o trabalho da Foodscape”, diz o fotógrafo.
Cada paisagem da nova série parece incluir vários corpos e, na verdade, é criada a partir de fotografias de uma única pessoa. “As cenas podem ser simplesmente uma cena de uma parte de seu corpo ou várias tomadas compostas para criar uma cena mais complexa”, explica Warner. “Depois de posar, iluminar e fotografar o assunto, levo a imagem para a pós-produção, a fim de classificá-la e refiná-la. Eu simplesmente adiciono um céu à cena para dar à imagem um senso de escala. ”
A textura da pele de seus modelos e as formas que eles podem fazer - um joelho ou cotovelo dobrado, costas arqueadas e abdômen flexionado, por exemplo - dão a Warner os elementos que ele precisa para montar um deserto estéril ou um cenário rochoso semelhante a Moab. . Ele esboça uma composição antes de cada sessão de fotos, mas inevitavelmente, durante as filmagens, ele vê outras poses, que ele incorpora em um novo desenho. Ele fotografa esses elementos inesperados para encaixar em sua nova visão, usando frequentemente equipamentos de iluminação de tungstênio e flash para destacar os contornos. "Eu tento recriar a sensação de luz solar natural no estúdio, o que aumenta o senso de realismo dentro da paisagem", diz Warner.
No Photoshop, Warner agrupa os membros e contorções dos modelos em paisagens acabadas. O fotógrafo dá a cada cena um nome inteligente: Vale da Mulher Reclinada, Dunas Peitorais, Elbow Point e, meu favorito pessoal, The Cave of Abdo-men.
Claro, o trabalho vem com seus desafios. “Com o trabalho da Foodscape, tenho uma grande paleta de formas, texturas e cores devido à variedade de ingredientes, mas o corpo humano tem apenas a variedade de tipos e idades de pele”, diz Warner. “Provavelmente há apenas uma certa quantidade de formas e poses que posso obter de um corpo, e assim o trabalho pode muito bem ser limitado pelo tipo de paisagem que posso criar em termos de estrutura e forma. Eles já são limitados na medida em que só se parecem com terrenos desérticos ou rochosos sem vegetação ”.
Há uma qualidade sensual, quase carnal, sem dúvida, nas “bodyscapes”. Warner admite que a cena de orgia no deserto do filme Zabriskie Point foi uma grande inspiração para a série, no entanto, ele diz, “eu não considero isso. Em vez disso, há algo quase geológico em seu trabalho, onde as dobras e rugas espelham os vincos e os gnarls em rochas e pernas inclinadas que evocam imagens de colinas desgastadas - representações orgânicas de características desprovidas de vida.
“Essas imagens são um tipo diferente de retrato em que os corpos em que vivemos estão sendo retratados como um lugar que podemos visitar”, diz Warner. “Eu acho que há um senso de contemplação espiritual e paz em olhar para nós mesmos dessa maneira.”
