À medida que os dias se tornam mais curtos e mais frios, os museus de todo o país estão promovendo uma série de exposições de inverno para entreter e educar quase todos ao longo da temporada. Desde a linha do tempo de Charlie Brown até a história de esculturas de alimentos, sapos de cores espetaculares e instalações de arte com fluidez de gênero, haverá muitas diversões disponíveis para ajudar a banir a calmaria do clima frio neste ano. Essas 11 novas exibições de inverno são apenas alguns dos eventos imperdíveis para ajudar você no inverno.
Museu Charles M. Schulz - Você é um bom homem, Charlie Brown
(Santa Rosa, CA; 23 de fevereiro de 2017 a 16 de julho de 2017)
(Cortesia do Museu e Centro de Pesquisa Charles M. Schulz, Santa Rosa, Califórnia.) O show de teatro musical Você é um bom homem, Charlie Brown estreou em Nova York em 7 de março de 1967, e é um dos mais realizados na história do teatro americano. De fato, durante os quatro anos de sua estréia fora da Broadway até o final de sua temporada original em 1971, o show registrou 1.597 apresentações. Para celebrar o 50º aniversário da produção em 2017, o Museu Charles M. Schulz - dedicado às obras do cartunista Schulz - abrirá uma exposição com o mesmo nome.
Os visitantes da exposição encontrarão itens raros relacionados às apresentações do programa, incluindo roteiros originais com anotações e desenhos manuscritos, partituras originais, fotos do elenco, cartazes e muito mais.
Instituto de Artes de Detroit - O Monumento Comestível: A Arte da Comida para Festivais
(Detroit, MI; 16 de dezembro de 2016 a 16 de abril de 2017)
“Arco Cuccagna de Pão, Queijo e Leitão na Festa de São João Batista, Anônimo, xilogravura. (Los Angeles, Instituto de Pesquisa Getty) Entre os séculos XVI e XIX na Europa, quase todas as celebrações públicas, desfiles de rua e banquetes de tribunais contavam com enormes esculturas comestíveis. Compostas de pão, queijo, carne, açúcar, flores e frutas, essas confeitos doces e salgados foram o centro das atenções em cada evento público. O Monumento Comestível observa essas criações históricas de alimentos através de 140 gravuras, livros raros e manuais de serviço.
A exposição também traz seu próprio monumento comestível; O escultor e historiador da culinária Ivan Day exibirá uma escultura de açúcar chamada “Palácio de Circe”, baseada em uma gravura do século XVIII que retrata o antigo herói grego, Ulisses. Incluirá um templo de açúcar com estátuas de açúcar e jardins de areia e açúcar.
Museu Mütter - Rastreando os Restos
(Filadélfia, PA; 13 de janeiro de 2017 a 6 de julho de 2017)
Arte em fibra de Sabrina Small. (Cortesia do Museu Mütter) Tracing the Remains retoma a missão do Museu Mütter de uma forma única: através da intrincada construção das artes da fibra. Usando belas obras de arte em toda a exposição, os artistas locais Sabrina Small e Caitlin McCormack empregam sua experiência com bordados de contas, bordados e crochê para ilustrar os efeitos das doenças crônicas. As peças transformam as coleções do museu em narrativas pessoais, explorando os prazos da vida, da morte e da decadência.
Newseum - mais alto que palavras: Rock, poder e política
(Washington, DC, 13 de janeiro de 2017 a 31 de julho de 2017)
John Lennon originalmente adquiriu esta guitarra em 1964 para substituir uma idêntica que foi roubada. Ele usou isso extensivamente ao longo de sua carreira. Foi proeminentemente visto no filme Help! Em 1967, o violão foi pintado de azul e vermelho psicodélico pelo Fool, a cooperativa de arte holandesa que também pintou o Rolls-Royce de Lennon. Em 1968, Lennon teve o acabamento da guitarra despojado ao acabamento natural de madeira. Lennon e Yoko Ono realizaram dois “bed-ins” para a paz em março e maio de 1969, que Lennon comemorou desenhando caricaturas de Yoko e de si mesmo no violão. Foi durante o segundo leito, realizado no Queen Elizabeth Hotel em Montreal, que o single “Give Peace a Chance” foi gravado, usando este violão. (Colecção do Estado de John Lennon) Em parceria com o Hall da Fama do Rock and Roll em Cleveland, neste inverno, o Newseum irá explorar como o rock pode potencialmente mudar atitudes sobre patriotismo, igualdade, liberdade e paz. E não é apenas a música - Louder Than Words também se concentra nos próprios artistas, examinando como eles exerceram os direitos da Primeira Emenda de desafiar crenças e afetar mudanças.
Uma das peças mais empolgantes da exposição é o violão que John Lennon estreou quando apresentou a música “Give Peace a Chance” com Yoko Ono. Outras partes do display exploram Bob Dylan, U2, Rage Against the Machine e muito mais.
Michael C. Carlos Museu da Universidade Emory - Em busca de mármores nobres: os primeiros viajantes a visitar a Grécia
(Atlanta, GA; 14 de janeiro de 2017 a 9 de abril de 2017)
Gravura da destruição do Partenon pelo bombardeio do general veneziano Francesco Morosini em 1678. De Francesco Fanelli, Atene Attica descritta (Veneza 1707). (Cortesia do Museu Michael C. Carlos da Universidade Emory) De 1453 a 1820, a Grécia foi governada por um regime político brutal, tornando-se quase inacessível ao mundo ocidental. Alguns exploradores intrépidos foram capazes de se aventurar no país, documentando o que viram em detalhes precisos. A Noble Marbles investiga essas explorações.
Separada em três partes, a exposição acompanha os primeiros viajantes até o ponto do movimento da Grécia em direção à independência. Aqui, os visitantes podem ver a primeira imagem impressa de Atenas datada de 1493. A segunda parte da exposição concentra-se em exploradores das Ilhas Jônicas, e a terceira parte destaca os monumentos como obras de arte.
Museu da Flórida de História Natural - Rãs! Um coro de cores
(Gainesville, FL; 28 de janeiro de 2017 a 4 de setembro de 2017)
Um sapo venenoso verde e preto. (Reptiland) A exposição colorida da Nature vai entrar no Museu de História Natural da Flórida neste inverno com uma exposição que é, bem ... tudo sobre sapos. Os visitantes terão a oportunidade de experimentar visualmente os incríveis anuros vivos - o sapo e o sapo comuns - e aprender como cada um se adaptou à sobrevivência na natureza. É uma exposição interativa também; os visitantes podem participar de uma caçada ao sapo escondida, ativar chamadas de sapos e até realizar uma dissecação virtual.
O museu também sediará uma corrida de 5 km em 11 de fevereiro para celebrar a abertura da exposição. Interessado? Você pode se inscrever aqui.
Museu Internacional de Ciências Cirúrgicas - Teoria de Kjell
(Chicago, IL; 20 de janeiro de 2017 a 26 de fevereiro de 2017)
Parte da exposição da Teoria de Kjell. (Cortesia do Museu Internacional de Ciências Cirúrgicas) Em um grito surrealista para Alan Turing - um pioneiro da computação gay frequentemente creditado como "o pai do computador", e mais tarde um biólogo - e para a obra teatral de 1917 de Guillaume Apollinaire, Les Mamelles de Tirésias, a Teoria Kjell é uma justaposição. A exposição resultante atravessa as fronteiras entre os mundos físico e virtual - o passado e o futuro, os gêneros masculino e feminino e a vida e a máquina humanas.
A exposição tem o nome da teoria da morfogênese de Turing - a geração autônoma de formas naturais - que em si tem o nome de um interesse amoroso, Kjell, que Turing conheceu na Noruega.
O Museu Nacional da História Americana - Puppets & Muppets
(Washington, DC, 23 de novembro de 2016 a 8 de janeiro de 2017)
O Cookie Monster. (Cortesia do Museu Nacional de História Americana) Comemore o passatempo histórico do país de entretenimento baseado em bonecos no Puppets and Muppets neste inverno. A exposição mostra fantoches e marionetes da coleção do Museu Nacional de História Americana e investiga a evolução dos fantoches como uma forma de arte.
Entre as peças de destaque na exposição estão uma marionete da Feira Mundial de 1963, uma dupla de marionetes reais de 1900, o Sr. Moose and Bunny Rabbit do Captain Kangaroo e algumas das adoradas criações de Jim Henson: Elmo, Cookie Monster e o primeiro Caco já criado.
Museu Whitney de Arte Americana - Fast Forward: Pintura dos anos 80
(Nova York, NY; durante toda a temporada de inverno - verifique com o museu para datas)
Kenny Scharf (nascido em 1958). When the Worlds Collide, 1984. Óleo e tinta acrílica sobre tela, 122 5/16 × 209 5 / 16pol. (310, 7 × 531, 7 cm). Museu Whitney de Arte Americana, Nova York; compra, com fundos de Edward R. Downe, Jr. e Eric Fischl 84.44. (2016 Kenny Scharf / Sociedade dos Direitos dos Artistas (ARS), Nova Iorque) É verdade, a década conhecida por suas enormes ombreiras e cores neon realmente ofereceu outro aspecto único: sua arte. O Fast Forward analisa especificamente as criações baseadas na pintura e como os artistas usaram o meio ao longo dos anos 80, investigando a figuração expressiva, as práticas conceituais e a abstração pictórica. Há um foco particular na obra de arte politicamente e socialmente carregada da época.
Artistas de renome Jean-Michel Basquiat, Ross Bleckner, Eric Fischl, Elizabeth Murray, David Salle e Terry Winters estão representados na exposição, assim como pintores mais obscuros que completam a estética e os comentários em exposição.
Centro Espacial Kennedy - US Astronaut Hall of Fame
(Titusville, FL; 10 de novembro de 2016 - em andamento)
Dia de abertura em Heroes and Legends e o US Astronaut Hall of Fame. (Cortesia do Centro Espacial Kennedy) Conheça cerca de 100 astronautas mundialmente famosos no recém-inaugurado Hall da Fama dos Astronautas dos EUA. Placas e retratos revestem as paredes de uma rotunda de tecnologia avançada, proporcionando uma maneira interativa de “encontrar” os astronautas que são homenageados. Como bônus, os convidados podem posar virtualmente com um dos astronautas Mercury Seven em uma oportunidade especial de fotos.
O Hall of Fame está dentro da nova exposição Heroes and Legends no Kennedy Space Center, uma experiência multissensorial que transporta os visitantes para o funcionamento interno do programa espacial da NASA e apresenta os astronautas que tornam tudo possível. Heroes and Legends usa tecnologia de ponta para mergulhar completamente os convidados - de um teatro 4D a hologramas e realidade aumentada.
O Instituto Franklin - Jurassic World: The Exhibition
(Filadélfia, PA; 25 de novembro de 2016 a 23 de abril de 2017)
Um vídeo postado por Rachel (@rdorothyp) em 01 de dezembro de 2016 às 15:26 PST
Os fãs da franquia Jurassic Park têm a chance de entrar no último parque temático - Jurassic World - nesta nova exposição. Com elementos inspirados nas cenas do filme, os visitantes estarão imersos no mundo pré-histórico. Os dinossauros animatrônicos, como o braquiossauro, o velociraptor e o tiranossauro rex, têm uma altura de até 6 metros. E a informação na exposição é apoiada pela ciência; foi criado em colaboração com o paleontólogo Jack Horner, que trabalhou nos filmes originais.
Para uma ótima foto, tire uma selfie caminhando pelos icônicos Portões do Mundo Jurássico. De lá, você pode visitar um zoológico e o Hammond Creation Lab, além de dar uma espiada no projeto ultra-secreto do parque de diversões.
