Das décadas de 1940 a 1970, Charles e Ray Eames, a equipe de design do marido e da esposa mais conhecida por suas cadeiras, trabalhavam em uma antiga oficina anônima de bondes em uma área decadente de Venice, na Califórnia. Seu estúdio era um reflexo de suas múltiplas fascinações - tornos e motosserras competiam por espaço com bonecas antigas, mesas de luz amontoadas com slides e pilhas de câmeras e lentes.
Se posando juntos em uma motocicleta (Ray dirigindo de um metro de altura, um Charles amarrado sorrindo atrás dela) ou se equilibrando em um feixe de sua casa emoldurada, os Eames exalavam uma informalidade espirituosa e divertida de todos os americanos. . Em seus projetos, também, o visual Eames era convidativo e fácil de usar. Com criações como a ainda popular moldura de compensado moldada em 1956, a poltrona de couro e o pufe, escreve o biógrafo Pat Kirkham, os Eames deram ao modernismo "um rosto humano e um fundo confortável".
Em 20 de maio, a primeira retrospectiva póstuma nos Estados Unidos da carreira de Eames se abre na Biblioteca do Congresso, em Washington, DC A exposição vai até 4 de setembro e segue para o Cooper-Hewitt do Smithsonian, National Design Museum, em Nova York. Cidade (12 de outubro a 9 de janeiro) e depois para St. Louis e Los Angeles.
Para os membros ascendentes da classe média do pós-guerra, diz o organizador da exposição, Donald Albrecht, os Eames eram exemplos da modernidade. "A mobília de Eames representava bom gosto sem extravagância." Isso ainda é verdade.
O amplo trabalho dos Eames - de showrooms de móveis a filmes de natureza, casas construídas em kits, brinquedos e jogos, apresentações de slides matemáticos a exposições históricas - atesta não só a curiosidade de todos, mas também a crença de que o conhecimento embalado, poderia entreter.
