Peñas está atualmente trabalhando em um novo álbum. Foto de Kristofer Dan-Bergan
O guitarrista de jazz Oscar Peñas está em uma jornada para construir uma autêntica voz de jazz; um estilo pessoal que comunica sua profundidade de sentimento pela música que cativou ele e seus amigos como adolescentes crescendo em sua Espanha natal e que agora conta a história de sua jornada americana. "É um trabalho e progresso", disse ele suspirando. Um passeio emocionante e às vezes assustador que o desafia a superar os limites de seu treinamento de guitarra clássica e formalismo europeu, mesmo quando o convida para celebrá-los.
“Mas é por isso que gosto de jazz”, ele diz, “por sua abertura. É música que você pode integrar sua cultura em. É o som mais autêntico da cultura norte-americana. ”Passado e presente.
O jazz, a música original da América, está presente em mais de 100 anos de história de escravos e imigrantes americanos. Em seus ritmos, quase se pode ouvir e sentir a história multicultural que ela representa. O jazz pode mostrar a história do progresso dos Estados Unidos em direção à democracia e suas deficiências em equidade e inclusão. Mas o jazz não é apenas sobre o passado da América. Peñas, e outros artistas como ele, representam um crescente underground de músicos de renome internacional, para os quais o jazz está ganhando ressonância e uma base de fãs que atravessa gerações e fronteiras.
Oscar Peñas e Gil Goldstein tocando juntos, junto com Moto Fukushima. Foto por Wayne Tucker
Em abril, o Mês de Apreciação do Jazz celebrará o JAM com o tema “O Espírito e os Ritmos do Jazz” para homenagear o multiculturalismo histórico e evolutivo do jazz mundial, facilitado por comemorações como JAM e o Dia Internacional do Jazz da UNESCO.
Liderando a vanguarda estão artistas de jazz famosos e emergentes como Peñas, Danilo Pérez, Esperanza Spalding, Elijah Jamal Balbed e o grupo Slum Gum, muitos em colaboração com venerados mestres de jazz como Randy Weston, Gil Goldstein, Cecil Taylor e Wayne Shorter, entre outros. outras. Eles destacam a herança do jazz, estão construindo seu legado e demonstram diariamente, por que o jazz é a música original da América, um tesouro cultural mundial amado.
Peñas cresceu com a música de artistas como Dizzy Gillespie, Thelonious Monk e outros pioneiros do jazz. Eles são vistos hoje como artistas de jazz “tradicionais”, disse ele, mas eram os rebeldes sociais e musicais de seu tempo. Sua música o inspirou a encontrar e viver sua paixão, e ele acredita que sua música e mensagens são instrutivas para os jovens que buscam por objetivos e caminhos hoje.
"Eles eram inovadores quando saíram", ele disse animadamente. “Usando o trabalho em equipe e seu processo de audição”, eles criaram uma boa música que impulsionou os limites artísticos e o status quo social. “E se você aprender a se comunicar e a fazer algo em comum”, através da música que é transformadora, “isso não pode ser uma coisa ruim”, ele argumenta.
Seu novo álbum contará com colaborações com Esperanza Spalding, Jason Palmer e outros. Foto de Kristofer Dan-Bergan
Hoje, o guitarrista de 41 anos trabalha com amigos e mentores como Goldstein e NEA Jazz Master Taylor para compor e executar sua própria fronteira, empurrando músicas que ele espera que tenham ressonância com seus colegas e a próxima geração. A inspiração, ele disse, é extraída dos altos e baixos da vida cotidiana, assim como questões políticas e sociais.
Considere Julia, uma melodia assombrosamente bela executada com Goldstein no acordeão - um instrumento de jazz atípico, mas expressivo. O ritmo bolero da música celebra a vida, a alegria e o lirismo da Espanha, diz Peñas. Ele também lamenta a morte, a perda de sua amada prima de nove anos, Julia, que morreu de uma doença genética rara, enquanto Peñas estava em casa para as férias de Natal em 2006.
“Eu escrevi alguns dias depois que ela passou. Foi uma espécie de terapia para expressar essa tremenda perda. Veio muito rápido.
Music of Departures e Returns é um projeto emergente com os companheiros de banda Franco Pinna, nascido na Argentina, e Moto Fukushima, natural do Japão. Ele enfrenta “o ponto de interrogação de onde é o lar”, diz Peñas, e explora os sentimentos dos imigrantes em um mundo de cidadãos globais. Embora ele tenha vivido nos EUA por muitos anos, Peñas admite sentir-se infundado. "Eu não sei mais onde é a casa", diz ele. “Para mim, o Brooklyn, em Nova York, se sente em casa. E minha cidade natal original também se sente em casa. ”E outros lugares também. O CD de oito faixas contará com apresentações de convidados de Spalding e trompetista, Jason Palmer, entre outros, explorando diversas culturas.
Reconhecido pelo Laboratório ASCAP para Novos Compositores, Peñas diz que sua missão é aprofundar sua voz musical, mantendo sua integridade pessoal e profissional. Amigos e mentores como Goldstein e Taylor estão ajudando. Com eles, shows e jam sessions nas vizinhanças fluem facilmente para lições de vida sobre música, história cultural e riscos que o mantêm real.
Alguns anos atrás, ele se lembrou de um alerta feito por Taylor. “Eu gosto do que você está fazendo, mas eu não sei por que você não usa mais o seu passado cultural”, disse o pianista de jazz afro-americano, com formação clássica, conhecido por suas próprias raízes culturais expansivas e pela expansão da música.
Peñas refletiu sobre o comentário e usou-o para transformar sua música. ”Ele estava me dizendo que eu estava indo bem”, ele diz. "Eu simplesmente não parecia autêntico."
Joann Stevens, do American History Museum.
Joann Stevens é gerente de programas do Jazz Appreciation Month (JAM), uma iniciativa para promover a apreciação e o reconhecimento do jazz como a música original dos Estados Unidos, um tesouro cultural global. O JAM é celebrado em todos os estados dos EUA, no distrito de Columbia e em cerca de 40 países em abril. Mensagens recentes incluem o Troubadour of Aloha do Havaí e Remembering Dave Brubeck, Embaixador da Boa Vontade.
