"Minha teoria é que pessoas fortes não precisam de líderes fortes", disse a líder de direitos humanos Ella Baker, que trabalhou nos bastidores do Movimento da Liberdade Negra por mais de cinco décadas. Sua visão de democracia participativa foi eloquentemente resumida na composição “Ella's Song”, escrita por Bernice Johnson Reagon, membro fundador do grupo musical “Sweet Honey in the Rock”.
Não precisando se agarrar ao poder, não precisando da luz apenas para brilhar em mim
Eu preciso ser apenas um no número como estamos contra a tirania.
A canção homenageia a filosofia ativista, orgânica e populista de Baker, de pessoas comuns que trabalham nas bases para criar uma nação mais humana.
A história de Mildred e Richard Loving, cuja luta de uma década para viver suas vidas, seguir seus corações e permanecer em seu lar culminado no caso de 1967, Loving versus Virgínia, que derrubou leis contra o casamento inter-racial nos Estados Unidos segue esse sentimento. .
Richard Loving e Mildred Jeter cresceram em uma comunidade rural no Condado de Caroline, Virgínia. Apesar das leis estaduais, regras e costumes destinados a manter as raças separadas, a comunidade da Lovings, isolada e agrícola, estava bastante integrada.
Diante dos tabus sexuais de longa data no coração da violência da supremacia branca, os amadíssimos Lovings se apaixonaram, mas ao contrário de outros que mantinham esses relacionamentos escondidos, em 1958 eles foram para Washington, onde puderam se casar legalmente. .
Os Lovings mantiveram-se para si mesmos, mas eventualmente a palavra saiu sobre o casamento deles. "Alguém falou", disse Richard Loving. Semanas depois, eles foram presos por violar a Lei de Integridade Racial de Virgínia em 1924, após um ataque noturno no quarto do xerife local, que esperava pegá-los fazendo sexo, o que também era ilegal. Os Lovings se declararam culpados em janeiro de 1959 e foram sentenciados a um ano de prisão, mas a sentença foi suspensa com a condição de que deixassem a Virgínia e não voltassem juntos por 25 anos. Eles se mudaram para o Distrito da Colômbia, mas ansiavam ir para casa para a comunidade que conheciam e amavam. Cinco anos depois, em 1964, Mildred Loving buscou alívio escrevendo o procurador-geral Robert Kennedy e pedindo ajuda. Kennedy encaminhou-as à União Americana de Liberdades Civis e, três anos depois, a Suprema Corte decidiu por unanimidade que as restrições legais baseadas em raça ao casamento eram inconstitucionais.
O recém-lançado filme Loving, escrito e dirigido por Jeff Nichols e baseado no maravilhoso documentário de 2011, The Loving Story, de Nancy Buirski, conta essa história de maneira poderosa e artística, atestando a capacidade dos filmes de abordar assuntos históricos e aumentar a compreensão do público. do passado sem fabricar eventos e enganar os telespectadores.
Buirski, que fará parte do próximo Fórum de Cinema de História, que o Museu Nacional de História Americana produz com sua parceira, o National Endowment for the Humanities, concebeu a ideia de transformar seu documentário em um longa-metragem e estendeu a mão para Colin. Firth, um dos produtores executivos do filme.
O drama resultante permaneceu muito comprometido em se ater aos fatos, mas tentou usar as táticas de contar histórias de Hollywood, em vez de filmes de arquivo e testemunho de especialistas para chegar ao cerne da história. Seu compromisso com a exatidão, a rejeição de adições sensacionalistas e o desejo de contar a história com uma quietude e austeridade apropriadas aos próprios Lovings são refrescantes. O casal que você encontra no filme são as mesmas pessoas despretensiosas visíveis nas imagens de arquivo e fotos no documentário de Buirski, tímido e cauteloso, mas comprometido - principalmente entre si, com a família e a casa deles, mas gradualmente também com o americano. ideal de liberdade e como eles podem se sacrificar para ajudar os outros como eles nas gerações futuras.
"Podemos ir embora", diz Mildred Loving (Ruth Negga), "mas é o princípio. . . é a lei, não acho certo.
Pode-se imaginar, poderia um filme como esse, retratando não o drama do tribunal e não planejando cruzes ou perseguições de carro, mas simplesmente os elementos regulares da vida que os Lovings tanto desejavam ter - morar perto de suas famílias, criar filhos e nutrir o profundo amor que tinham um pelo outro - realmente atrair o público para os cinemas?
O elenco quase assustadoramente meticuloso do filme de Nichols e os discretos e engenhosos retratos artísticos de Lovings de Negga e Joel Edgeton capturam perfeitamente a essência e a visão que Ella Baker tinha para o ativismo, sem comprometer de forma alguma a história.
Quando olhamos para o movimento de libertação dos anos 1950 e 1960, raramente conseguimos ver o que estimulou os momentos de ativismo que lembramos como história. Filmes daquela época nos dão visuais de sit-ins nos balcões de almoço ou estações de ônibus, e tentando se registrar para votar. Mas não vemos o que aconteceu antes do protesto.
Os ativistas que entrevistei, como o Greensboro Four, Jim Zwerg, que participaram dos Freedom Rides, ou mesmo de Rosa Parks, costumam citar o momento em que perceberam que a segregação os impedia de viver e decidiram agir. O que primeiro impulsionou sua ação não foi um discurso que eles ouviram em uma reunião da igreja ou na televisão, mas algo que aconteceu com eles ou sua família.
Quando uma pessoa é informada que ela não pode beber em uma fonte de água ou freqüentar uma escola, isso se torna o momento. Ou, quando se pede a uma fila inteira de negros em um ônibus que se levante e se mova para que um homem branco não tenha que ficar em pé, ou mesmo sentar do outro lado do corredor, de uma pessoa negra, isso se torna o momento.
A maioria dessas situações girava em torno de situações sociais. Jantar, beber, nadar, viajar, fazer amigos na escola - esses eram os controles que os supremacistas brancos usavam para manter a ordem social.
Racistas como Bull Connor, de Birmingham, protestariam contra a integração dizendo: "Você precisa manter o preto e o branco separados", ou que a "corrupção do sangue" e a "raça mestiça de cidadãos" resultariam.
Se as pessoas passassem o tempo social como iguais, como dizia o velho ditado, “isso poderia levar à dança”. As regras de segregação e leis desse tipo também foram algumas das mais notoriamente prejudiciais para os negros.
Lembro-me de meu pai me contando uma história tão dolorosa e privada que ele só me contou uma vez e guardou a memória como alguns dos momentos agonizantes de sua experiência como soldado de infantaria na Segunda Guerra Mundial. Crescendo em Detroit, nas décadas de 1920 e 1930, a segregação não era reforçada por lei como no sul, mas meu pai teria visto elementos de supremacia branca ainda presentes em habitação, emprego e oportunidades recreativas.
O motim de 1943 em Detroit, na verdade, começou em uma noite quente de domingo em junho no Belle Isle Park, uma bela área de lazer no Rio Detroit projetada pelo arquiteto do Central Park, Frederick Law Olmstead.
Um dia quente de verão em Detroit, meu pai e seu irmão saíram para nadar em uma nova piscina privada no lado leste da cidade. Meu pai quando jovem tinha cabelos castanho-claros, ondulados, quase loiros, e olhos azuis, enquanto seu irmão mais velho tinha pele escura. Quando eles chegaram na piscina, meu pai entrou facilmente enquanto meu tio era mandado embora. Episódios racistas e injustos como aquele da infância de meu pai e depois de seu tempo no Alabama em treinamento básico durante a guerra, impactaram sua visão da América ao longo de sua vida. A forte influência de tais experiências, penso eu, veio principalmente da intromissão do preconceito e da hegemonia nas esferas privadas da vida.
Em ambos os filmes recentes sobre os Lovings, você vê o que eles queriam fazer e o que eles estavam sendo impedidos de fazer, vivendo suas vidas. Quando vi pela primeira vez o documentário com suas imagens de arquivo do despretensioso Mildred e do taciturno Richard, meu primeiro pensamento foi "por que eles não puderam deixar essas pessoas em paz?"
Afinal, eles não queriam ser heróis, mas apenas para serem felizes. Os Lovings no filme de Nichols são similarmente comprometidos principalmente com a vida que imaginaram quando se casaram. O belo filme ratifica isso, retratando maravilhosamente a casa de onde foram banidos, onde desejavam que seus filhos pudessem crescer, experimentando o que Wordsworth chamou de “esplendor na grama”, em vez da vida da cidade em DC.
Como muitos dos heróis reais do período, eles não procuraram ser os protagonistas em batalhas épicas que mudariam a América. Eles foram forçados pelas circunstâncias, como a lei de Virgínia, que anulou qualquer casamento que incluísse apenas uma pessoa branca, que definia como uma pessoa que "não tem nenhum traço de sangue que não seja o caucasiano", para uma ação que afetaria não apenas a si mesma, mas a todos. Americanos .
O amor faz um trabalho maravilhoso de mostrar, através do amor que Mildred e Richard tinham um pelo outro, quão poderosamente motivadoras essas forças simples podem ser.
