Se a esperança é a “coisa com penas”, então o acampamento, como definido pela teórica Susan Sontag, é “uma mulher andando com um vestido feito de 3 milhões de penas”. Céline Dion, adornada com a alta moda feminina repleta de franjas de joias e O boné de penas, personificava esta imagem no Met Gala da noite passada, um benefício anual oferecido pelo Instituto de Figurinos do Metropolitan Museum of Art. Despreocupadamente exagerada, ela estava entre as estrelas da lista A que pregaram o elusivo tema de 2019 do evento: "Acampamento: Notas sobre a moda".
Outros destaques foram a cantora e ganhadora do Smithsonian Ingenuity Award, Janelle Monáe, que interpretou o acampamento como um vestido rosa preto, branco e quente complementado por um sutiã de olhos emplumados, e Billy Porter, estrela do programa de FX “Pose”, que atraiu elogios por seu trabalho. Uma entrada inspirada em Cleópatra e um conjunto dourado de asas. Lady Gaga e Cardi B, ambas com trens exageradamente volumosos (Gaga, uma das apresentadoras da gala, mostrou quatro roupas separadas, cada uma mais reveladora que a última, no decorrer da noite), também recebeu aprovação dos críticos.
Janelle Monae atende a Gala Met de 2019 (Dia Dipasupil / FilmMagic) 
Cardi B participa da Gala de Met de 2019 (Neilson Barnard / Getty Images) 
Lady Gaga participa da Gala de Met de 2019 (Dimitrios Kambouris / Getty Images para o Met Museum / Vogue) 
Billy Porter participa da Gala Met de 2019 (Taylor Hill / FilmMagic) A essência do acampamento é difícil de definir - é uma sensibilidade estética que pode ser incorporada por “fragmentos de detritos descartados, mas ainda brilhantes”, o gênero “hagsploitation” kitsch, pioneiro de Joan Crawford e Bette Davis em Whatever Happened to Baby. Jane, lâmpadas da Tiffany, assassino Villanelle, matador de tule e algodão doce de Eve, "humor exagerado ... junto com grandes doses de glamour", e flamingos cor-de-rosa (o tipo de plástico ou qualquer coisa relacionada ao filme clássico de John Waters de 1972 do mesmo nome).
Por sua parte, Sontag, cujo ensaio de 1964 “Notes on 'Camp” inspirou o nome da gala de 2019, considerou acampar o “amor ao não-natural: de artifício e exagero”, mas ofereceu pouco esclarecimento além disso, em vez de escrever “ Falar sobre Camp é, portanto, traí-lo.
Isso deixava para os críticos decidir quais liras-A se encaixavam no tema da noite. O vestido de couro rosa quente inspirado na Barbie da cantora Kacey Musgraves? Decididamente acampe. O vestido de baile da Cinderela de Zendaya? Acampamento. A bolsa de cabeça decapitada de Jared Leto? Acampe também. Mas o traje absolutamente casual do cantor Frank Ocean? Depende de quem você pergunta: A BBC o chamou de “um dos homens que não receberam o memorando do tema do acampamento”, relatando que ele tinha sido “roubado online por se parecer mais com um segurança em uma roupa preta simples”. outros saíram em defesa de Ocean, demonstrando o escorregadio em torno da natureza de fixar o campo. Como Sam Schube da GQ argumentou, se as “Notas sobre o Acampamento” de Sontag consideram o acampamento como a “tentativa de fazer algo extraordinário”, então “o que poderia ser mais acampamento do que uma roupa extraordinária apenas em sua simplicidade?”
Acampamento, é claro, vai muito além do que Sontag escreveu em seu ensaio seminal. Historicamente, tem fortes laços com a cultura queer. De acordo com o “Bruce LaBruce”, do artista Bruce LaBruce, o fenômeno intangível se desenvolveu como uma “linguagem secreta para identificar a si mesmo a homossexuais que pensam da mesma maneira”. Rebecca Jennings escreve que o acampamento, representado por A cultura do arrasto, por exemplo, tem sido usada há muito tempo como uma ferramenta para os indivíduos queer ou marginalizados desafiarem as normas culturais dominantes - uma atriz e roteirista Lena Waithe enfatizou em sua roupa Met Gala de escolha, um terno lavanda com a declaração “Black drag as rainhas inventaram o acampamento ”estampado nas costas. (As riscas em si eram compostas de hinos de ícones negros, incluindo letras de canções como "I Coming Out", de Diana Ross, e "I Will Survive", de Gloria Gaynor.) Duas das figuras mais associadas ao acampamento - Andy Warhol e Oscar Wilde - são ícones estranhos de suas respectivas eras.
Lena Waithe e a estilista Kerby Jean-Raymond, que caminharam pelo tapete vermelho com ela. (Theo Wargo / WireImage) À medida que o campo ganhou mais ressonância nos últimos anos - afinal, o que poderia ser mais comum do que servir como o tema Met Gala? - os acadêmicos expressaram preocupação de que seus laços com a comunidade queer estão desaparecendo. Mas como Kareem Khubchandani, um professor de estudos da performance e queer studies da Tufts University, disse a Ben Kesslen, da NBC News : "O que isso ignora é que existem diferentes tipos de pessoas queer que nunca tiveram compra." Khubchandani acredita que esses indivíduos Por sua vez, será pioneira novas formas de acampamento daqui para frente.
O debate sobre o que é e o que não é um acampamento remonta aos anos 1700. O Acampamento que acompanha o Met Costume Institute : Observações sobre a exposição de moda se baseia em 250 artefatos para traçar a evolução do conceito, conectando um retrato de 1701 do francês Louis XIV com a origem do termo, que deriva do verbo francês se campista, ou Permaneça firme. ”Na pintura, o monarca ostensivo, mais conhecido como o Rei Sol, assume uma posição exagerada, destinada a transmitir poder absoluto. É uma linha que conecta todo o caminho para os tempos modernos, como evidenciado pela Met Gala da noite passada, Hamish Bowles da Vogue ressalta: "No Versailles, tudo era pose e performance."
