Por mais de 40 anos, Greg MacGillivray levou suas enormes câmeras IMAX ao topo do Everest, no olho de um furacão e no espaço mais profundo. Com seu último recurso IMAX America's Musical Journey, ele se concentra em algo mais abstrato: os sons de uma das maiores exportações culturais do país.
Liderado pelo artista Aloe Blacc, o filme explora as raízes da música americana, do jazz de Nova Orleans ao som de Nashville, do gospel, do blues e do rock 'n' roll de Memphis e, finalmente, do tempero latino de Miami. .
Ao longo do caminho, um flash mob dança em Chicago, há uma reunião nos degraus da antiga casa de tijolos de Louis Armstrong em Queens, Nova York, e um concerto no último verão no Washington National Mall, a passos do Museu Nacional do Ar e do Espaço do Smithsonian. onde America's Musical Journey abriu recentemente, ao lado do aclamado Black Panther de Ryan Coogler e, estranhamente, o primeiro filme IMAX de MacGillivray para o museu, To Fly! que vem tocando desde 1978, quando o museu foi inaugurado pela primeira vez.
Naquela época, o IMAX de 70 mm - abreviação de Image Maximum - era um processo trabalhoso.
"As câmeras eram mais cruas", diz MacGillivray, 72. "Na verdade, quando começamos a voar! havia apenas uma câmera. O segundo que eles construíram, foi empurrado para fora de um avião para dar um grande tiro em um pára-quedas enquanto ele se aproximava do chão. Mas algo aconteceu e o pára-quedas não abriu, então foi destruído ”.
Os canadenses que desenvolveram o IMAX passaram mais um ano construindo uma câmera substituta. Eles os colocaram em helicópteros "para dar ao público uma sensação de voar".
Isso também acontece no filme musical, em que as vistas panorâmicas dos pássaros captam paisagens urbanas cintilantes dos vários locais. Projetado para ser mostrado em grandes telas bidimensionais, mas também em 3D e em domos IMAX, as tomadas aéreas permanecem um destaque visual do filme.
Usando o filme dez vezes o tamanho padrão de 35 mm, as primeiras câmeras IMAX eram originalmente do tamanho de uma geladeira pequena. "Duas pessoas poderiam levantá-lo, mas você teve que colocá-lo em um grande tripé, ou em uma grande dolly ou em um grande guindaste ou em um grande helicóptero - não é fácil", diz MacGillivray. "Hoje, você pode quase fazer a mesma coisa com uma pequena câmera de vídeo que pesa menos que alguns quilos".
Uma câmera IMAX foi amarrada no peito de um membro do Flying Elvi, a trupe de Las Vegas que mergulha enquanto veste macacões e perucas de Elvis Presley.
Mesmo com as fotos aéreas, pára-quedismo e filmagem de uma trupe de dança temerária que anda ao lado de arranha-céus, America's Musical Journey é uma abordagem decididamente diferente para MacGillivray, depois de suas dezenas de filmes sobre natureza e aventura.
“Como sempre adorei a conexão entre filme e música, não foi apenas um desafio, mas uma delícia total fazer um filme centrado apenas na música, na história da música e em Aloe Blacc e em sua personalidade e música”, diz ele. “Ainda tentamos envolvê-lo com a sensação de estar lá - a sensação de estar envolvido com um assunto.”
Como guia de turismo, Blacc, de 39 anos, apresentadora indicada ao Grammy por trás de sucessos como “I Need a Dollar”, que cantava “Wake Me Up”, da Avicii, era bem adequada. Um americano de primeira geração nascido de pais panamenhos, incorpora muitos estilos diferentes em sua música e interage entusiasticamente com outros músicos que conhece ao longo do caminho, de Jon Batiste e Keb 'Mo' a Ramsey Lewis e a banqueira adolescente Willow Osborne. Em Miami, ele recebe conselhos sobre como adicionar sabor latino a uma de suas músicas de Gloria e Emilio Estefan.
A encenação dos números da dança musical em Chicago, Miami e Memphis foram coisas novas para a MacGillivray, cuja empresa é chamada MacGillivray Freeman em homenagem ao seu parceiro Jim Freeman, morto em um acidente de helicóptero em 1976 na Serra Nevada.
Mas as tomadas aéreas de cada cidade são algo que ele conhece bem.
"Aqueles foram todos filmados com câmeras de filme em um grande helicóptero", diz ele. “O que fazemos é tentar filmar logo de madrugada ou ao entardecer, onde a luz é baixa e bonita, e tentar filmar em dias em que o céu está absolutamente limpo de nuvens, então você tem um azul profundo no céu e te dá aquela aparência mágica de uma cidade que parece quase miniatura. Você olha para baixo e parece claro. ”
Levou dois anos para fazer a America's Musical Journey, principalmente devido a pesquisas feitas em lugares como o Museu Nacional Smithsoniano de História e Cultura Afro-Americana, ao Museu Louis Armstrong, em Nova York. "Também tivemos um musicólogo da Duke University", diz MacGillivray. "A coisa mais difícil se encaixa em 40 minutos, e o que teríamos que deixar de fora."
De fato, há vislumbres dos principais pontos musicais americanos Detroit, Seattle, Austin, Minneapolis e Las Vegas, mas não há tempo para explorá-los completamente.
“Infelizmente, tivemos que deixar muitas coisas que gostaríamos de incluir”, diz o cineasta. "Seria uma ótima música de duas horas."
O filme tem a familiar voz de Morgan Freeman como narrador, no entanto. Ele faz parte de uma longa lista de grandes narradores de filmes de MacGillivray Freeman.
"Nossos filmes são exibidos para muitas pessoas", diz MacGillivray. “Eles não produzem o tipo de lucro que um filme de Hollywood produzirá, obviamente, mas eles mostram por um longo tempo.
“Então, para um narrador, eles saberão que seu trabalho não vai durar apenas 10 anos no mercado, mas também estão contribuindo para um filme que vai beneficiar o mundo de alguma forma: vai educar as crianças, vai abrir os olhos para novos lugares e novas oportunidades, talvez seja mesmo mudar a escolha de carreira de uma criança e inspirar uma criança em uma certa direção. Então eles gostam disso. É por isso que Meryl Streep narra três de nossos filmes, e Robert Redford conta um casal. Morgan Freeman, esta é a primeira vez que conseguimos pegá-lo.
É verdade que mais e mais filmes de Hollywood estão entrando nos cinemas IMAX atualmente, junto com seus filmes educacionais, mas esses sucessos muitas vezes ajudam os museus a obter o tipo de receita para manter suas portas abertas, diz MacGillivray. “O teatro IMAX salvou, de certa forma, os museus nos últimos 40 anos. Então estou muito orgulhoso disso e isso continua hoje ”.
E quando a America's Musical Journeys começar sua temporada nos cinemas IMAX neste fim de semana, ela frequentemente estará em lugares como o Air and Space Museums, que nunca parou de exibir o primeiro filme de MacGillivray de 1976, To Fly!
"Eu amo isso." MacGillivray diz. "Isso é ótimo."
“America's Musical Journey” está em exibição nos cinemas IMAX em todo o mundo, incluindo, em 3D, no Lockheed IMAX Theatre no Museu Nacional do Ar e do Espaço do Smithsonian até domingo, 25 de fevereiro; e o Warner Bros. Theater no American History Museum em Washington, DC, e o Airbus IMAX Theater no Steven F. Udvar-Hazy Center em Chantilly, Virgínia. Verifique a disponibilidade do ticket.
