A Baía de Fundy, na Nova Escócia, é famosa por suas marés. Uma das sete maravilhas da América do Norte, atingem uma altura recorde de 50 pés. Para o fotógrafo Mark Marchesi, o fenômeno é como “todo o oceano está inspirando e expirando”.
"É realmente assim", diz ele. “Não há tempo entre a maré alta e a baixa. Ele entra e então vai direto ao ponto em que é como mudar constantemente a paisagem e a zona intertidal. ”
O fotógrafo, cujo novo livro, Evangeline: Um Conto Moderno de Acadia, saiu este mês, cresceu em Rye, Nova York, uma península cercada por litoral. As marés de sua infância não eram tão grandes quanto a Baía de Fundy, mas o cheiro da lama e dos pântanos salgados da maré baixa o acompanhava e o seguia até a idade adulta.
Hoje, ele vive em sua casa agora adotada de Portland, Maine, outra península, dessa vez cercada pela baía de Casco. Mas ele nunca chegou a explorar as famosas marés da Nova Escócia até que ele recebeu a residência de Marchesi Maine College of Art na província marítima do leste do Canadá em 2012. Por acaso, quando Marchesi descobriu que havia recebido a bolsa, ele estava pesquisando uma das Os cidadãos mais emblemáticos de Portland, Henry Wadsworth Longfellow. Enquanto folheava os trabalhos coletivos do poeta para um projeto fotográfico separado, ele se deparou com o que continua sendo um dos contos mais famosos da Nova Escócia, "Evangeline: A Tale of Acadie", de Longfellow.
"Foi meio que um momento de sorte", diz ele. "Eu descobri 'Evangeline' enquanto tentava descobrir o que eu ia fazer na Nova Escócia, e meio que deu uma bola de neve a partir daí."
Publicado em 1847, o grande épico de Longfellow conta a história da tentativa desesperada de uma mulher acádica de se reunir com seu noivo depois de se separar dele no dia do casamento. É uma história encharcada de tristeza e lealdade, sobreposta a Le Grand Dérangement - como o povo acadiano se refere à sua deportação forçada por tropas britânicas de Acadia, atual Nova Escócia, New Brunswick e Prince Edward Island. A razão para o exílio de cerca de 9.000 acadianos tinha a ver com a Guerra dos Sete Anos, ou Guerra Francesa e Indiana, como o teatro norte-americano era chamado.
Em 1710, os ingleses tomaram o controle de Acadia (em homenagem à palavra indígena aquoddie, que se refere a um peixe de água salgada da família do bacalhau) dos franceses, cujos camponeses se estabeleceram no início do século XVII, vivendo ao lado dos indígenas. Mi'kmaq pessoas. Mas apesar de se tornarem súditos dos britânicos, quando a guerra entre franceses e indianos começou em 1754, alguns acadianos se recusaram a assinar juramentos incondicionais de fidelidade à Grã-Bretanha e alguns mantinham linhas de suprimento para os franceses. Em resposta, os britânicos forçaram unilateralmente os acadianos a deixar suas casas, enviando-os para as colônias americanas, Inglaterra e França durante a guerra. Alguns tentaram retornar apenas para encontrar suas casas e terras ocupadas.
Menos de um século depois, a deportação dos povos acadianos havia se tornado quase uma nota histórica quando Nathaniel Hawthorne trouxe um reverendo chamado Horace Conolly para visitar seu velho amigo de faculdade, Longfellow. Como conta a história, durante sua estada, Conolly compartilhou uma história que um de seus paroquianos contara sobre os acadianos, na esperança de que Hawthorne decidisse usá-la em uma história futura. Hawthorne não, mas Longfellow sim, e "Evangeline" se tornaria uma das obras mais conhecidas do poeta.
Apesar da riqueza de detalhes embutidos em seu conto clássico, o próprio Longfellow nunca viajou para a Nova Escócia, confiando em sua própria pesquisa na Biblioteca de Harvard e na Sociedade Histórica de Massachusetts. Seu poema épico resultante ressurgiu a situação dos acadianos, mas também transformou sua história popular em uma narrativa simplificada e, segundo críticos, excessivamente romantizada que subestimava as complexidades históricas da época (como escreveu o controverso historiador canadense Édouard Richard em 1896 em seu livro Acadia Links perdidos de um capítulo perdido na história americana, "O nome (Acadia), com a lenda mentirosa da crueldade britânica relacionada a ele, foi embalsamado, não em âmbar, mas em açúcar de cevada, pelo autor de" Evangeline. '"). Além da política, também imbuiu o cenário físico de Acadia com um encanto extra. Mas esse era o ponto, como o The New York Times relatou em 1892, "Ele [Longfellow] se afastou disso, diz-se, por medo de que, tendo em mente a idéia, a realidade pudesse dissipá-la".
Em seu novo livro de fotos, Marchesi diz que ele também partiu para capturar a ficção narrativa de "Evangeline", de Longfellow. Ao contrário do poeta, o fotógrafo passou quatro anos perambulando pela província, buscando as imagens perfeitas para re-imaginar o conto clássico. Ele fala com o Smithsonian.com sobre a experiência:
Evangeline: um conto moderno de Acadia
ComprarComo a poesia informa sua fotografia?
A literatura é muito inspiradora para mim, especialmente os tipos muito descritivos de escrita. A "Evangeline" de So Longfellow, especialmente a primeira parte, tem muitas dessas descrições realmente vívidas e ricas da paisagem. Sempre que eu leio coisas assim eu recebo essas imagens visuais muito intensas na minha cabeça e me leva a querer capturar isso no filme.
Onde há linhas específicas em sua poesia que especialmente ficou com você?
Deixe-me ver se consigo lembrar direito:
"Onde fica a aldeia com telhados de palha, lar de agricultores acadianos,
Homens cujas vidas deslizaram como rios que regam os bosques,
Escurecido pelas sombras da terra, mas refletindo uma imagem do céu?
Desperdício são aquelas fazendas agradáveis, e os fazendeiros partiram para sempre! "
Coisas assim. Onde você está obtendo um senso visual da área, a arquitetura da paisagem, mas também a sensação que eu estava procurando, o vazio e uma espécie de êxodo. Até mesmo a primeira linha: "Este é o primitivo da floresta". Há passagens específicas que eu realmente estava tentando ilustrar além de ir para um sentimento geral e narrativa.
Córrego e vertente da fazenda; Centrelea, Nova Escócia, 2014 (Mark Marchesi) Longfellow tira algumas licenças criativas ao contar a história da deportação dos acadianos. Você estava querendo contar a história através dos olhos de Longfellow ou você também queria capturar as discrepâncias na história?
Eu não estava exatamente querendo contar uma história verdadeira sobre os acadianos. Eu estava realmente indo para uma narrativa fictícia da mesma forma que ele fez. Há discrepâncias, há licença criativa que ele leva onde ele não contou exatamente como aconteceu. E isso é o mesmo que eu fiz. Eu estava vagamente baseando minha narrativa na dele, que não necessariamente visita ou conta verdadeiros eventos reais. Isso é mais o que eu estava tentando fazer, uma narrativa fictícia.
Paginando através de Evangeline, há um sentimento tão grande de tristeza, vazio e deserção. Como você conseguiu captar essas emoções? Você acabou de passear pela Nova Escócia? Ou você tem lugares particulares em mente?
Sim, eu andei muito por aí. Eu dirigi e dirigi e dirigi. Nova Scotia é grande. Este projeto abrange não toda a província, mas uma grande parte dela. Então eu estava dirigindo tudo de novo. Principalmente viagens de um dia, às vezes uma noite de onde estávamos hospedados. Apenas seguindo estradas aleatórias sem realmente saber onde elas levariam. Eu estava apenas tentando encontrar o que pudesse para trazer as coisas que eu estava pensando e lendo, as passagens que estavam na minha cabeça, para a vida.
Durante este projeto, você conversou com muitos locais ou se manteve afastado?
Um pouco dos dois. Eu costumo manter para mim e evito as pessoas mais ou menos quando estou fotografando. Eu me conectei com algumas pessoas, especialmente porque subi quatro anos seguidos. O primeiro ano que eu definitivamente guardei para mim mesmo. Então, no segundo ano, comecei a conhecer mais alguns moradores locais. E no terceiro ano eu fui mais proativo em tentar me conectar com algumas pessoas porque queria que as pessoas soubessem o que eu estava fazendo e obter algum feedback. Além disso, eu queria fazer conexões como uma forma de obter acesso a mais lugares.
Podemos falar sobre os elementos religiosos nessas fotos? Quão intencionais eles eram?
Isso foi muito intencional. É inconfundível quando você está por aí que a fé é uma grande parte da cultura. Da mesma forma, no poema de Longfellow, há muito disso. A primeira parte acontece em uma igreja, então há referências ao sacerdote e à igreja no poema. Na vida real, a fé é uma grande parte da cultura acadiana, então eu precisava incluir algumas cenas da igreja e fiz isso com muito propósito.
St. Bernard Church Interior; São Bernardo, Nova Escócia, 2012 (Mark Marchesi) Você já pensou em procurar uma Evangeline na vida real e Gabriel?
Eu voltei e voltei muito sobre isso. Eu fotografei um punhado de pessoas. Principalmente meus retratos são pessoas com quem naturalmente me deparei. Eu não encontrei uma Evangeline, mas alguns dos retratos que eu pude colocar as pessoas que eu encontrei e encontrei com os personagens do livro. O pai de Gabriel foi uma das pessoas que eu pensei que poderia ter capturado. Então comecei a pensar, devo tentar encontrar um Gabriel e uma Evangeline? Mas pareceu-me demasiado forçado, e decidi que deixar apenas paisagens - sem pessoas, era mais poderoso.
Longfellow nunca visitou a própria Nova Escócia. Como foi poder fotografar a configuração da vida real?
Foi emocionante. O fato de que ele nunca esteve lá para mim foi incrível. Ele foi capaz de descrever algumas dessas áreas tão perfeitamente. Mesmo mais ou menos 150 anos depois, alguns dos lugares que ele descrevia são exatamente como ele os descreveu, embora nunca tenha estado lá. Então isso foi incrível para mim. Ser capaz de experimentar esses lugares e colocá-los no filme foi super emocionante. Isso é o que impulsionou todo o projeto, a sensação de descoberta e a empolgação.
Agora que você terminou a Evangeline, o que vem a seguir?
O projeto que tenho em andamento - que ia antes deste e ainda está em andamento - é fotografar a paisagem urbana em mudança de Portland. MIM. Portland está evoluindo muito rapidamente, então há muito para fotografar e tão pouco tempo, basicamente. Você não pode imaginar a rapidez com que as coisas estão desaparecendo e novas coisas estão sendo construídas.
Falando de paisagens urbanas, elas parecem ser um tema constante em seu trabalho. O que você acha sobre eles que atraem seus olhos e lentes?
Encontrar diferentes pontos de vista e usar as estruturas e a maneira como a terra é moldada para construir composições é como um jogo visual interminável para mim. Isso é o que eu amo sobre isso.
Mas também, a maneira que a arquitetura é única para diferentes áreas. Uma coisa realmente grande e inesperada quando cheguei à Nova Escócia foi o quão bonito e único seu estilo de arquitetura é. Estilo muito vitoriano e gótico. Muito pronunciado. Madeira desgastada e coisas assim, que eu amo porque tudo isso conta uma história sobre as pessoas e sobre o clima e todos os tipos de coisas diferentes que você pode ler apenas dos prédios, eles mesmos. Eu costumo olhar para edifícios quase como pessoas, como personagens. Eu penso mais nas minhas fotografias de edifícios como retratos, na verdade, tentando capturar o caráter deles. Cada um conta uma história e tem uma história e uma personalidade.
